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As férias da criançada em julho terão uma boa opção para quem curte pegar um cineminha. A Universal Pictures, em parceria com a Illumination, liberou nas redes sociais o resultado do primeiro trailer de Meu Malvado Favorito 4. Sucesso entre diferentes públicos, a franquia traz de volta às telonas o vilão Gru.

Para esta aventura, o grandão vai ter que suar para lidar com a chegada de novos rivais. Focando no seu lado familiar, Gru passará por embates com os vilões Maxime Le Mal e Valentina. Reunindo os Minions, fiéis escudeiros de Gru, a animação promete encantar os espectadores.

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O longa-metragem convocou para a dublagem nomes como Steve Carrell, Sofia Vergara, Kristen Wiig, Will Ferrell, Miranda Cosgrove, Dana Gaier, Madison Polan, Pierre Coffin, Joey King, Steve Coogan, Stephen Colbert e Chloe Fineman. A direção é assinada por Chris Renaud.

Assista ao trailer:

A Conspiração Filmes já bateu o martelo para a data de estreia de O Auto da Compadecida 2. A produtora informou que o longa-metragem estrelado pelos atores Selton Mello e Matheus Nachtergaele invadirá os cinemas brasileiros em dezembro deste ano.

"Marque na agenda: 25 de dezembro de 2024! Presente de Natal que chama, né? Prepare-se para as novas e fabulosas aventuras de João Grilo e Chicó!", disse a Conspiração, em uma postagem nas redes sociais. Depois que a notícia foi divulgada, muita gente vibrou. "Desse jeito o ano vai voar.... já tenho compromisso para dezembro", comentou um dos internautas. "Contagem regressiva desde já", escreveu outra pessoa.

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Baseada no sucesso de Ariano Suassuna, a obra reunirá em sua continuação nomes como Taís Araújo, Eduardo Sterblitch, Virginia Cavendish, Enrique Diaz, Humberto Martins, Fabíula Nascimento, Luis Miranda, Juliano Cazarré e Luellem de Castro. A produção é dirigida por Guel Arraes e Flávia Lacerda.

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Um homem foi preso em flagrante, na última segunda-feira (15), em um cinema localizado em um shopping, no centro de Bauru, em São Paulo, após ter sido visto se masturbando durante um filme. Segundo o G1, um casal denunciou o delito, e teriam visto o momento em que ele colocou seu órgão genital para fora da roupa. 

O boletim de ocorrência também informou que o suspeito, de 45 anos, teria negado o ato quando lhe foi questionado, mas fugiu do local. Ele foi interceptado, ainda no shopping, por seguranças, e ficou detido até a chegada da polícia. 

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Em depoimento, ele teria alegado que não possui endereço fixo, que trabalhava como montador em um circo instalado no próprio estabelecimento, mas que teria sido demitido naquele mesmo dia. O homem foi preso em flagrante por importunação sexual. 

 

O filme Minha Irmã e Eu chegou aos cinemas brasileiros no dia 28 de dezembro de 2023. Estrelado pelas atrizes Ingrid Guimarães e Tatá Werneck, o longa dirigido por Susana Garcia (Minha Mãe é Uma Peça / Minha Vida em Marte) atingiu a marca de 1 milhão de espectadores. De acordo com Susana, o roteiro do projeto foi desenvolvido durante um ano e meio. "Fizemos um trabalho no set para as cenas acontecerem da melhor forma possível e estarem muito engraçadas ou emocionantes", disse.

"Acredito que impactou as pessoas por três fatores: o filme é muito engraçado, emociona e causa identificação. O filme quando é muito engraçado e tem uma camada a mais, ele te emociona, você sai preenchido. É o que chamamos de 'dar o pulo do gato', você sai adorando e ainda recomenda para as pessoas assistirem. Você quer voltar para ver no cinema novamente. É um filme que estimula o boca a boca", completou.

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Para a diretora, a retomada do público para os cinemas é importante: "Essa conquista anima toda a indústria cinematográfica, os criadores, a parte artística, os patrocinadores e o público no geral fica mais acreditado com o cinema nacional. Sabemos que tem sido difícil o público voltar para as salas de cinema, mas ele volta, existe esse público que conseguimos tirar de casa".

Assista ao trailer de Minha Irmã e Eu:

A sexta edição do projeto Trela Audiovisual está com inscrições abertas para o curso de cinema e audiovisual. Ao todo, a iniciativa oferta  24 vagas de forma gratuita para adolescentes entre 15 e 18 anos, sendo 50% das opções para alunos de escolas públicas. As inscrições podem ser feitas até o dia 31 de dezembro, pelo e-mail trelaaudiovisual@gmail.com, pelo  link na bio do perfil no Instagram @trelaaudiovisual ou pelo site do projeto. O resultado da seleção será divulgado no Instagram oficial da iniciativa. 

As aulas serão de 15 a 26 de janeiro de 2024, na Fundação Joaquim Nabuco ( FUNDAJ), no Derby, na área central do Recife, durante um turno (manhã ou tarde). Os encontros contam com carga horária total de 60h. Não é necessário ter nenhuma formação prévia para se inscrever. O curso  oferecerá lanche e vale transporte aos alunos, além de abordar conhecimentos teóricos e práticos do audiovisual, que irão passar por todas as etapas de criação de vídeo, do roteiro e gravação até a edição. No final da formação, os participantes irão produzir um curta-metragem com orientação dos professores. 

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O mês de dezembro é marcado pelas férias e festas de fim de ano - temáticas frequentes nos longas que estreiam este mês, como “Uma Carta para o Papai Noel”, o musical “Jornada para Belém”, a animação “A Viagem Encantada e o de terror “Feriado Sangrento”. Além disso, há comédias nacionais, por exemplo: “Tá Escrito” com Larissa Manoela e “Minha Eu e Eu”, com Ingrid Guimarães e Tatá Werneck. Confira a lista completa:

Feriado Sangrento - 7 de dezembro: Dirigido por Eli Roth (Bastardos Inglórios). Após uma tragédia numa promoção de Black Friday, um assassino misterioso resolve aterrorizar a cidade de Plymouth, em Massachusetts (EUA) - de onde surgiu o feriado americano de Ação de Graças. O elenco é formado por: Patrick Dempsey (Greys Anatomy), Addison Rae (Ele É Demais), Milo Manheim (Zombies), Jalen Thomas Brooks, Nell Verlaque, Rick Hoffman e Gina Gershon. O longa ainda terá uma pré-estreia exclusiva na CCXP 2023 em São Paulo, no dia 2 de dezembro, a partir das 19h45;

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Wonka - 7 de dezembro: Estrelado por Timothée Chalamet e inspirado no baseado no personagem clássico Willy Wonka de “A Fantástica Fábrica de Chocolates” (1971). A história segue o famoso inventor desde o início da carreira e como ele se tornou o maior fabricante de chocolate do mundo. O elenco também conta com Olivia Colman, Calah Lane, Keegan-Michael Key, Natasha Rothwell, Rich Fulcher, Rakhee Thakrar, Tom Davis, Kobna Holdbrook-Smith, Paterson Joseph, Matt Lucas, Mathew Baynton, Sally Hawkins, Rowan Atkinson e Jim Carter. O protagonista também marcará presença na CCXP 2023, no dia 3 de dezembro;

Jornada para Belém - 7 de dezembro: O musical conta a história do nascimento de Jesus. A sinopse descreve o filme como uma aventura de Natal para toda a família, repleta de humor e fé. Com direção de Adam Anders, elenco é composto por: Antonio Banderas, Milo Manheim, Fiona Palomo, Geno Segers, Joel Smallbone, Moriah, Omid Djalili e Rizwan Manji;

Tá Escrito - 14 de dezembro: Protagonizado por Larissa Manoela, o filme acompanha a história da jovem Alice (Larissa Manoela), que sonha em morar com o namorado Breno (André Luiz Frambach), porém ele escolhe se dedicar à carreira. Mas, a vida de Alice muda completamente quando ela recebe um livro mágico dos signos. Victor Lamoglia (Ninguém Tá Olhando), Kevin Vechiatto (Turma da Mônica-Lições), Karine Teles, Caroline Dallarosa, Richard Abelha, Hamilton Dias, Emira Sophia, Vittoria Tosi e Thuany Parente completam o elenco. O longa terá sessões antecipadas a partir do dia 7 de dezembro;

Uma carta para o Papai Noel - 14 de dezembro: A trama segue as crianças de uma casa de acolhimento, que não ganham presentes no Natal. Então, o  menino Jonas resolve enviar uma carta para o Papai Noel, que lê a carta e decide viajar ao local para investigar a situação - junto a Maria Noel e sua ajudante Tatá. O elenco é formado por: José Rubens Chachá, Totia Meireles, Polly Marinho, Elisa Volpatto, Caetano Rostro Gomes, Lívia Borges Meinhardt, Theo Goulart Up, Mariana Lopes e Cecília Guedes;

A Viagem Encantada - 14 de dezembro: A animação de origem russa segue a menina Marie, que realiza um desejo e acaba ficando do mesmo tamanho que seu quebra-nozes de brinquedo. Porém, a jovem não sabia que na verdade, o quebra-nozes é um príncipe enfeitiçado. Na aventura, Marie viaja para a Terra das Flores, onde tenta salvar o mundo dos ratos;

Aquaman 2 : Reino Perdido - 20 de dezembro: Protagonizado por Jason Momoa, na sequência Aquaman/Arthur Curry precisa dividir suas responsabilidades entre ser o Rei de Atlântida e pai. Até que o Arraia Negra encontra o Tridente Negro e está determinado a ser vingar. Para derrotá-lo, Aquaman precisará da ajuda de seu Orm, que está preso. Patrick Wilson, Amber Heard, Yahya Abdul-Mateen II e Nicole Kidman completam o elenco;

Renaissance: A Film by Beyoncé - 21 de dezembro: O documentário musical retrata a turnê da cantora Beyoncé “Renaissance” - desde a criação, a noite de estreia em Estocolmo (Suécia) e o show final em Kansas City (Estados Unidos). Nesta sexta-feira (1), a artista lançou uma faixa inédita presente no filme intitulada “MY HOUSE”;

Minha Irmã e Eu - 28 de dezembro: Estrelado por Ingrid Guimarães e Tatá Werneck, a comédia segue as irmãs Mirian (Guimarães) e Mirelly (Werneck), que moram em cidades diferentes. Quando a matriarca da família desaparece, elas precisam se unir para encontrá-la numa viagem, que mudará suas vidas para sempre. O filme terá sessões antecipadas a partir do 25 de dezembro;

Mamonas Assassinas - O Impossível Não Existe - 28 de dezembro: A cinebiografia sobre a famosa banda de Guarulhos “Mamonas Assassinas” é protagonizada por Ruy Brissac, Alberto Hinoto, Robson Lima, Adriano Tunes e Rhener Freitas. O elenco também está confirmado no palco Thunder da CCXP 2023, no dia 3 de dezembro. 

A Paris Filmes revelou o trailer de “Minha Irmã E Eu”, novo longa protagonizado pelas atrizes Ingrid Guimarães e Tatá Werneck, que estreia nos cinemas brasileiros no dia 28 de dezembro, com sessões antecipadas no dia 25.

A história acompanha as duas irmãs Mirian (Guimarães) e Mirelly (Werneck), que nasceram no interior de Goiás, mas hoje em dia vivem em cidades diferentes. Porém, quando a mãe delas desaparece, elas precisam deixar de lado suas  diferenças para encontrá-la numa viagem.

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Com direção de Susana Garcia (Minha Mãe É Uma Peça 3), o elenco também conta com Arlete Salles (Toma Lá Dá Cá), Márcio Vito, Jaffar Bambina, Nina Baiocchi, George Sauma, Leandro Lima e Matheus Bonieri. 

Além das participações especiais de Chitãozinho e Xororó, Taís Araújo, Lázaro Ramos, Maiara & Maraísa, Iza e Hugo Gloss.

Assista ao trailer de Minha Irmã E Eu: https://youtu.be/Y-Q0wxkoqRo?si=EEjSwel1uCunUM-y

A partir desta quinta-feira (9), o Shopping ETC vai receber o Festival Varilux de Cinema Francês. A 14ª edição da mostra ocupará duas salas do cinema Moviemax Rosa e Silva com uma programação especial. O evento segue no centro de compras até o dia 22 de novembro.

"Mais um ano estamos exibindo o Festival Varilux. Um evento rico, que agrada todo o público brasileiro, seja com animação, romance, drama, suspense e comédia", declarou Jaqueline Andrade, gerente geral do Shopping ETC. O público vai ter a oportunidade de conferir 19 longas-metragens, dois clássicos e uma série sobre a atriz francesa Brigitte Bardot.

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O festival exibirá produções como Memórias de Paris, O Livro da Discórdia, Making Of, Disfarce Divino, Culpa e Desejo, O Austronauta e Conduzindo Madeleine. Os ingressos estão disponíveis no site do Moviemax.

Além dos filmes, as pessoas também irão curtir o show do músico pernambucano Milton Raulino. O projeto Clássicos Franceses será realizado no sábado (11), às 12h, na praça de alimentação do mall. Na companhia de Dudu Moreira, Milton irá fazer releituras de canções eternizadas por Edith Piaf, Charles Aznavour, Dalida, Joe Dassin, Carla Bruni e Pink Martini.

O mês de novembro será marcado por uma variação de gêneros no cinema. Há shows musicais, como “The Eras” de Taylor Swift; cinebiografias, incluindo o comediante brasileiro Mussum e o líder francês Napoleão Bonaparte; além de adaptações literárias, por exemplo: “A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes” e “Aristóteles e Dante descobrem Os Segredos do Universo”. Confira a lista completa:

Taylor Swift: The Eras Tour - Em cartaz: O documentário acompanha a apresentação ao vivo de Taylor Swift, na turnê “The Eras”, que celebra os hits de seus 10 álbuns de estúdio. O filme possui quase a mesma duração do show, com duas horas e 50 minutos. O longa-metragem é dirigido por Sam Wrench;

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Mussum, o Filmis - Em cartaz: Ailton Graça estrela a cinebiografia de Antônio Carlos Bernardes Gomes, mais conhecido como Mussum. O filme retrata a trajetória do artista desde a infância pobre, a carreira militar, relação com a Mangueira, Originais do Samba e os bastidores do grupo “Os Trapalhões”; 

NÃO ABRA! - Em cartaz: Protagonizado por Megan Suri (Eu Nunca), o filme de terror segue a adolescente de origem indiana Sam (Suri), que rejeita sua cultura  para tentar se encaixar na escola. Porém, um dia, ela acaba libertando uma entidade maligna que se alimenta de medo e sequestra sua amiga. Para salvá-la, Sam terá buscar ajuda com os ancestrais indianos. A direção e o roteiro são de Bishal Dutta;

As Marvels - 9 de novembro: Estrelado por Brie Larson, Teyonah Parris e Iman Vellani, o filme acompanha as heroínas Carol Danvers/Capitã Marvel (Larson), Capitã Monica Rambeau (Parris) e Kamala Khan/Ms. Marvel (Vellani). Elas descobrem que seus poderes estão conectados e cada vez que os utilizam mudam de lugar. Com a ajuda de Nick Fury (Samuel L. Jackson), o trio precisará se juntar para vencer uma ameaça perigosa. A direção é de Nia DaCosta;

A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes - 15 de novembro: O filme se passa 64 anos antes da versão dos Jogos Vorazes com Katniss. A história segue Coriolanus Snow (Tom Blyth) aos 18 anos, ele se impressiona com a jovem Lucy Gray Baird (Rachek Zegler) cantando e resolve orientá-la durante a competição. Dirigido por Francis Lawrence, o elenco também conta com Viola Davis, Hunter Schafer (Euphoria) e Peter Dinklage (Game Of Thrones); 

Ó Paí, ó 2 - 23 de novembro: Na sequência do filme de 2007, Roque (Lázaro Ramos) vai lançar sua primeira música, confiante de que irá alcançar o sucesso como cantor. Enquanto isso, Neuzão (Tania Toko) acabou perdendo seu bar. O grupo do cortiço de Dona Joana (Luciana Souza) e os vizinhos estão animados com a Festa de Iemanjá e também resolvem bolar um plano para salvar o estabelecimento;

Napoleão - 23 de novembro: Joaquin Phoenix (Coringa) protagoniza a cinebiografia do líder francês Napoleão Bonaparte (1769-1821). Com direção de Ridley Scott (Blade Runner) e roteiro de David Scarpa, o longa-metragem retrata a queda e ascensão do Imperador da França;

As Aventuras de Poliana - 30 de novembro: O longa-metragem acompanha a turma da novela homônima do SBT em uma aventura inédita. Poliana (Sophia Valverde) quer fazer intercâmbio e para provar que está pronta, ela decide arranjar um emprego de verão no Resort Maya. Mas, a situação fica complicada, quando Poliana e seus amigos descobrem que a expansão da empresa está prejudicando uma comunidade que vive próxima ao local. O elenco também conta com Igor Jansen, Duda Pimenta, Enzo Krieger, Dalton Vighreal, Barbara Franca, Larissa Bocchino, Pablo Morais e Jackson Antunes;

Aristóteles e Dante descobrem Os Segredos do Universo - 30 de novembro: O filme é baseado no livro homônimo do escritor Benjamin Alire Sáenz. A história é ambientada em 1987 e acompanha dois adolescentes mexicanos que constroem uma grande amizade durante o verão.

O Halloween é comemorado nesta terça-feira (31). Para quem prefere ficar longe das festas temáticas, curtir um filminho em casa é uma boa pedida. O LeiaJá destaca alguns clássicos de terror para ver nos serviços de streaming.

Filme: O Iluminado

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Streaming: HBO Max

Filme: O Exorcista

Streaming: Prime Video

Filme: Os Outros

Streaming: Prime Video

Filme: A Bruxa de Blair

Streaming: HBO Max e Lionsgate+

Filme: A Profecia

Streaming: Prime Video (assinatura premium)

Filme: Poltergeist - O Fenômeno

Streaming: Apple TV

Filme: Psicose

Streaming: Globoplay (Telecine)

Filme: Halloween - A Noite do Terror

Streaming: Prime Video

Dos R$ 3,8 bilhões aplicados pelo Governo Federal para viabilizar manifestações artísticas e culturais em todo o país pela Lei Paulo Gustavo, R$ 185 milhões serão investidos em Pernambuco. São R$ 100,1 milhões para projetos a serem executados pelo estado e R$ 84,8 milhões voltados para 184 municípios pernambucanos.

A intenção da Lei Paulo Gustavo é democratizar o acesso à cultura, fazendo com que chegue na ponta, em todos os cantos do país. Música, dança, pintura, escultura, cinema, fotografia, artes digitais. É amplo o espectro e pulverizada a proposta da lei, que pretende contemplar toda a diversidade de manifestações culturais e artísticas do país.

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No conceito, a lei foi criada para garantir ações emergenciais voltadas para o setor cultural, duramente atingido pelos efeitos econômicos da pandemia da Covid-19. Com a lei, estados e municípios passam a ter protagonismo na produção cultural, com financiamento do governo para diferentes manifestações, para que os recursos contemplem a diversidade cultural do país. A execução se dá a partir de editais, prêmios e chamamentos públicos já lançados por diversos estados e municípios.

"A cultura é um vetor econômico, e a Lei Paulo Gustavo assegurou que todos estados e 98% dos municípios brasileiros pudessem movimentar o setor. Agora, os editais começam a tomar forma e alçar todos os cantos", afirma a ministra da Cultura, Margareth Menezes.

Em Pernambuco, os cinco municípios com maior valor de repasse da Lei Paulo Gustavo são a capital Recife, com R$ 13,3 milhões, seguida por Jaboatão dos Guararapes (R$ 5,2 milhões), Olinda (R$ 3 milhões), Caruaru (R$ 2,88 milhões) e Petrolina (R$ 2,8 milhões).

REGIÕES — Na divisão regional dos repasses, o Sudeste recebeu R$ 1,45 bilhão, seguido pelo Nordeste, com R$ 1,1 bilhão. Na sequência aparece o Sul, com R$ 523 milhões destinados a projetos culturais, o Norte, com R$ 424 milhões, e o Centro-Oeste, com R$ 298 milhões.

AMPLO ESPECTRO — Do valor total destinado à LPG, cerca de R$ 2,7 bilhões serão aplicados no setor audiovisual, seja para produções audiovisuais, reformas, restauros, manutenção e funcionamento de salas de cinema, além de capacitação, formação e qualificação no audiovisual e apoio às micro e pequenas empresas do setor. Para as demais áreas culturais serão destinados R$ 1,06 bilhão.

SUPORTE — Para facilitar a elaboração dos editais pelos estados, municípios e Distrito Federal, o Ministério da Cultura oferece modelos de documentos nas áreas de audiovisual, Cultura Viva e demais setores da cultura, já que a execução das ações para distribuição da verba é descentralizada.

Fonte: Secretaria de Comunicação Social da Presidência da República

Nascida em Los Angeles, na Califórnia (Estados Unidos), hoje a atriz Amandla Stenberg completa 25 anos. Ela é conhecida por fazer parte das adaptações “O Ódio que Você Semeia” e “Jogos Vorazes”. Para celebrar, o LeiaJá separou uma lista com os principais filmes da artista, confira:

Tudo e Todas as coisas (2017): Estrelado por Amandla Stenberg e Nick Robinson, o romance é baseado no livro de mesmo nome, da escritora jamaicana Nicola Yoon. A trama segue a história de Maddy (Stenberg), uma jovem de 18 anos, que não pode sair de casa - devido a uma doença. Até que um dia, ela se apaixona por seu novo vizinho Olly (Robinson) e os dois terão que lutar para ficar juntos;

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Morte Morte Morte (2022): A comédia de terror da A24, segue um grupo de jovens que resolvem jogar um RPG de mistério numa festa, até que a situação sai do controle e um deles acaba morto. O elenco é formado por: Amandla Stenberg, Pete Davidson (O Esquadrão Suicida), Maria Bakalova (Borat), Conner O’Malley, Rachel Senott (Bottoms), Lee Pace, Chase Sui Wonders e Myha'la Herrold; 

Querido Evan Hansen (2021): Protagonizado por Stenberg e Ben Platt, o musical é baseado na peça homônima da Broadway. A história segue o jovem ansioso Evan (Platt), que possui dificuldades de interação social. Ao se envolver em uma mentira sobre a morte de um colega, ele acaba se aproximando da família do falecido. Com direção de Stephen Chbosky (As Vantagens de Ser Invisível/Extraordinário), o elenco também conta com Amy Adams, Julianne Moore, Keitlyn Dever, Colton Ryan e Danny Pino;

Mentes Sombrias (2018): O longa é baseado no livro homônimo da escritora, Alexandra Bracken. A história acompanha um grupo de jovens que recebeu super-poderes, após sobreviverem a uma pandemia. Ruby (Amandla Stenberg) é a mais poderosa deles. O elenco é também inclui: Mandy Moore, Bradley Whitford, Skylan Brooks, Harris Dickinson e Patrick Gibson;

My Animal (2023): O romance sobrenatural acompanha duas jovens apaixonadas: Jonny (Amandla Stenberg) e Heather (Bobbi Salvör Menuez). O único problema é que Heather vem de uma família de lobisomens, devido à uma maldição.

O mês de outubro é celebrado o Halloween. Para movimentar o período de horror, o Cinemark começou a exibir em suas salas, nesta quinta-feira (19), clássicos com valor promocional de R$ 12. O projeto Temporada do Terror chega os cinemas brasileiros através de uma programação bem especial.

Até 1º de novembro, os espectadores serão contemplados com os filmes Anabelle 3, M3gan, IT – Capítulo 2, O Iluminado, A Freira 2, entre outros títulos de sucesso. Produções como Jogos Mortais X e Exorcista – O Devoto, lançados recentemente, continuarão com ingressos vendidos normalmente. No Recife, o Cinemark fica situado no Piso L4 do shopping RioMar.

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Por Geraldo de Fraga

Assassinos da Lua das Flores (Killers of the Flower Moon, 2023) nos leva até o estado americano de Oklahoma. Lá, em 1897, foram encontradas várias reservas de petróleo nas terras pertencentes ao povo indígena Osage. A descoberta deixou os membros da tribo milionários e transformou a cidade de Fairfax numa espécie de 'meca do óleo', atraindo centenas de trabalhadores (alguns honestos e outros não).

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Na década de 1920, o ex-combatente da I Guerra Mundial Ernest Burkhart (Leonardo DiCaprio) chega ao local para morar e trabalhar com seu tio, William Hale (Robert De Niro), um fazendeiro e líder querido da comunidade. Ele incentiva seu sobrinho a se casar com a herdeira Osage Mollie Burkhart (Lily Gladstone), prática comum dos homens brancos em Fairfax, o popular 'golpe do baú'.

Estabelecido esse cenário, Assassinos da Lua das Flores envereda pelo suspense, contando sobre várias mortes suspeitas de indígenas endinheirados, fato apontado como uma das conspirações mais assombrosas da história dos Estados Unidos. O roteiro foi baseado no livro de David Grann e também aborda a criação do FBI.

O filme é mais uma aula de Martin Scorsese de como se fazer um épico. Em suas quase 3h30, o longa não desperdiça um minuto de tela e não cai de ritmo hora nenhuma. Tudo que o veterano diretor nos apresenta tem importância para a trama, algo pouco comum em tempos em que até adaptações de super-herói extrapolam a duração padrão do gênero sem cerimônia.

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Mas mesmo com a mão segura de Scorsese, isso não seria possível sem as grandes atuações do elenco. Em um certo momento do filme, Mollie se refere ao personagem de Leonardo DiCaprio como alguém "não muito inteligente, mas bonitão". A dualidade de Ernest Burkhart, hora bem intencionado, hora envolvido em merda até o pescoço, faz dele o protagonista perfeito, e muito graças à interpretação de DiCaprio.

Falando em Mollie Burkhart, Lily Gladstone crava aqui seu lugar em Hollywood. A atriz carrega com maestria todo o drama do seu povo, intercalando falas em inglês e na língua nativa Osage e, às vezes, apenas em olhares e expressões. Bom também ver Robert De Niro saindo do modo automático, aos 80 anos, e entregando algo inovador.

Assassinos da Lua das Flores dosa na medida certa as relações pessoais entre os personagens e a trama maior. O longa ainda aborda de maneira eficiente a questão do racismo, mostrando que um grupo de índios milionários incomodava muita gente já no início do século passado. Tudo isso com uma incrível direção de arte e outros detalhes técnicos impecáveis (como fotografia e som). Filmaço em todos os sentidos.

Nota: ★★★★★

Lázaro Ramos deixou os fãs eufóricos. Nesta terça-feira (17), por meio das redes sociais, o ator causou histeria ao dizer que o filme Ó Paí, Ó 2 já está pronto para ser lançado. O marido de Taís Araujo afirmou que o longa-metragem dirigido por Viviane Pereira chegará aos cinemas no mês que vem.

"Baseado na obra do meu amado Bando de Teatro Olodum, nosso filme tem data de estreia, minha gente! Ó Pai, Ó 2 chega dia 23 de novembro nos melhores cinemas do Brasil. To numa ansiedade que só! E imagino que vocês também", escreveu o baiano. Depois que a notícia foi compartilhada, internautas vibraram com a novidade.

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No X (Twitter), uma pessoa comentou: "Contando os segundos aqui, Lazinho! Vai ser lindo!". Além de Lázaro, a continuação de Ó Paí, Ó terá novamente no elenco os atores Érico Brás, Dira Paes, Luciana Souza, Tânia Toko e Lyu Árisson, além do Bando de Teatro Olodum.

Confira o cartaz de Ó Paí, Ó 2:

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Um dos mais importantes cineastas iranianos, Dariush Mehrjui, foi morto a facadas na noite de sábado (14) junto com sua esposa, em sua casa, perto de Teerã, anunciou a autoridade judiciária neste domingo.

O cineasta de 83 anos dirigiu "A Vaca", em 1969, um dos primeiros filmes da nova onda do cinema iraniano e que levou o prêmio do júri no Festival de Veneza em 1971.

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Mehrjui também foi diretor e produtor por seis décadas, durante as quais enfrentou a censura antes e depois da Revolução Islâmica de 1979. Com sua longa trajetória, contribuiu para o reconhecimento internacional da Sétima Arte de seu país.

Sua mulher, Vahideh Mohammadifar, de 54 anos, era roteirista e cenógrafa.

"Durante a investigação preliminar, descobrimos que Dariush Mehrjui e sua esposa, Vahideh Mohammadifar, foram assassinados com múltiplas facadas no pescoço", anunciou o chefe da Justiça da província de Alborz, perto de Teerã, Hussein Fazeli-Harikandi, citado pela agência de Justiça Mizan Online.

Ele relatou que o cineasta havia enviado uma mensagem à sua filha Mona, por volta das 21h (horário local), para convidá-la para jantar em sua casa em Karaj, cidade a cerca de 40 quilômetros da capital. Quando chegou, uma hora e meia depois, descobriu os corpos de seus pais com ferimentos fatais no pescoço.

A polícia disse que não havia sinais de invasão da casa, embora "tenham sido encontradas pistas que provavelmente estão relacionadas com o assassino".

O ministro da Cultura iraniano, Mohammad-Mehdi Esmaili, declarou ter solicitado "esclarecimentos sobre as circunstâncias deste triste e doloroso incidente".

Em entrevista publicada neste domingo pelo jornal Etemad, a esposa do cineasta dizia ter recebido ameaças e que sua casa havia sido roubada.

"A investigação mostrou que nenhuma queixa foi apresentada pela entrada ilegal na propriedade da família Mehrjoui e pelo roubo de seus bens", acrescentou Fazeli-Harikandi.

- Comédias sociais -

O ministro prestou uma homenagem a "um dos pioneiros do cinema iraniano" e "o criador de obras eternas".

Nascido em 8 de dezembro de 1939, em Teerã, Mehrjui estudou filosofia nos Estados Unidos antes de voltar para o Irã, onde lançou uma revista literária e, em 1966, seu primeiro filme, "Diamond 33", uma paródia dos filmes de James Bond.

Mais tarde, fez filmes com forte dimensão social, como "A Vaca" (1969), "Mr. Naive" (1970), "The Cycle" (1974), "Os inquilinos" (1987) e "Hamoun" (1990).

Entre 1980 e 1985, o cineasta permaneceu na França, onde dirigiu "Voyage au pays de Rimbaud". Retornando ao Irã, triunfou nas bilheterias com "Os Inquilinos".

Em 1990, filmou "Hamoun", uma comédia de humor ácido sobre as 24 horas na vida de um intelectual angustiado por seu divórcio e por suas preocupações intelectuais, em um Irã invadido pelas empresas tecnológicas Sony e Toshiba.

Na década de 1990, Mehrjui também fez retratos de mulheres em Sara" (1993), "Pari" (1995) e "Leila", este último um melodrama sobre uma mulher estéril que incentiva o marido a se casar com uma segunda esposa.

"Fui muito influenciado por Ingmar Bergman e Michelangelo Antonioni", disse ele em uma entrevista à imprensa iraniana.

Um americano de 76 anos declarou-se culpado nesta sexta-feira (13) de ter roubado, há quase 20 anos, o par de sapatos vermelhos que Judy Garland usou no clássico "O Mágico de Oz".

Os sapatinhos brilhantes usados pela personagem "Dorothy" foram roubados em 2005 do Museu Judy Garland, em Grand Rapids, cidade natal da atriz, no estado de Minnesota. O par foi recuperado pelo FBI em 2018 e Terry Martin foi acusado pelo seu desaparecimento em maio deste ano.

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Martin declarou-se culpado da acusação de roubo de obra de arte importante e aguarda em liberdade a audiência na qual sairá sua sentença, que ainda não tem data marcada, informou o Departamento de Justiça americano em Dakota do Norte.

Em um tribunal de Minnesota, Martin contou que usou um martelo para quebrar a caixa de acrílico onde estavam os sapatos, que ele roubou acreditando que eram feitos de rubis. Quando percebeu que as pedras eram de vidro, tentou vender os famosos sapatinhos no mercado paralelo.

"Não queria saber deles", disse Martin a um juiz federal em Duluth, segundo o jornal Star-Tribune, de Minnesota. Ele não explicou como se desfez dos sapatos, e as condições de seu acordo com a Justiça não foram tornadas públicas.

Os promotores recomendaram que Martin, que chegou ao tribunal em cadeira de rodas e com um cilindro de oxigênio, não cumpra tempo na prisão.

Os sapatos eram um dos quatro pares que Judy Garland usou no filme de 1939. O Departamento de Justiça os definiu como "um dos objetos mais notórios da história do cinema americano".

Na época do roubo, os sapatos estavam segurados por US$ 1 milhão (cerca de R$ 5 milhões na cotação atual), mas seu valor foi estimado em US$ 3,5 milhões (quase R$ 18 milhões).

Após serem recuperados, em 2018, tiveram sua autenticidade confirmada pelo Museu Nacional de História Americana do Instituto Smithsonian, que possui outro dos quatro pares originais.

Depois do roubo, a polícia de Grand Rapids recebeu numerosas pistas, afirmou o chefe Scott Johnson em 2018. "É mais do um par de sapatos", disse Johnson na época. "É um símbolo duradouro do poder de acreditar."

A partir do dia 31 de outubro, o Museu da Imagem e do Som em São Paulo (SP), promoverá a exposição “Terror no Cinema”. O acervo inclui pôsteres, documentos, fotografias, materiais promocionais, figurinos e adereços usados em cena, como a máscara da franquia “Pânico”. A exibição ficará em cartaz até o dia 4 de novembro.

A mostra é dividida em subgêneros do terror: found footage, zumbis, slashers, sobrenatural, etc. Os visitantes poderão conhecer mais sobre filmes clássicos, por exemplo “O Gabinete do Dr. Caligari” (1920), “Nosferatu” (1922), “Psicose” (1960), “O exorcista” (1973), "Alien, o oitavo passageiro" (1979), “O iluminado” (1980), “Sexta-feira 13” (1980), “O silêncio dos inocentes” (1991), "A bruxa de Blair" (1999), entre outros. 

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O preço dos ingressos varia entre R$20 (meia-entrada), R$40 (meia-entrada inauguração) e 80 reais (inteira). Eles estão disponíveis para compra no site: https://byinti.com/. Quem doar um livro de ficção, escrito em português e em bom estado também terá direito a meia-entrada, que deve ser apresentado na bilheteria no dia da visita. Na inauguração, o público terá acesso a brindes e experiências exclusivas.

Serviços - Terror no Cinema

Data: 31 de outubro a 4 de novembro de 2023

Horário: 31/10, das 17h às 22h (permanência até 23h)

01/11, 03/11 e 04/11, das 10h às 20h (permanência até 21h)

02/11, das 10h às 18h (permanência até 19h)

Local: Museu da Imagem e Som 

Endereço: Avenida Europa, número 158 - Jardim Europa, São Paulo/SP

Classificação Etária: 16 anos

Ingressos online

O Dia das Crianças é comemorado nesta quinta-feira (12). Para festejar a data, o LeiaJá relembra cinco personagens infantis que brilharam e deram o que falar no cinema.

Kevin McCallister

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Sucesso em 1990, Esqueceram de Mim marcou uma geração. Mas o que chamou a atenção de muitas pessoas no filme, na época, foi a atuação de Macaulay Culkin. O personagem Kevin McCallister divertiu os espectadores por meio de aventuras cheias de criatividade.

Maluquinho

O ator Samuel Costa encantou as crianças brasileiras em Menino Maluquinho - O Filme. A produção de 1995, dirigida por Helvécio Ratton, permitiu que o público infantil se identificasse com Maluquinho. O personagem inspirado na obra do cartunista Ziraldo continua no imaginário de muita gente.

Olive

Pequena Miss Sunshine é daqueles filmes que muita gente não enjoa de assistir. Lançado em 2006, o longa-metragem tocou crianças, jovens e adultos ao narrar a história de doce Olive. A menina tinha o sonho de disputar um concurso de beleza. Para que o desejo dela se realizasse, a família se mobilizou para ver a garota feliz. A interpretação de Abigail Breslin foi tão intensa que ela conquistou uma indicação ao Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante.

Elliot

Escrito por Melissa Mathison, com produção e direção de Steven Spielberg, E.T. O Extraterrestre fez a alegria de crianças e adultos em 1982. Com Drew Barrymore no elenco, o filme chamou a atenção do público com a entrega do ator Henry Thomas. O personagem Elliot gerou comoção nos espectadores com sua relação de amizade com um alienígena. O encontro do menino e o ser de outro planeta arrancou bons ensinamentos.

Matilda

Se tem uma criança que esbanjou esperteza e fofura na década de 1990 foi Matilda. O filme homônimo à personagem fez com que a criançada ficasse vidrada nas telas do cinema. Interpretada pela atriz Mara Wilson, a garotinha de seis anos colocava para fora - de forma brilhante - todo o seu dom de magia.

Todo fã que se preze tem no seu íntimo a certeza de que o ídolo merece ter sua vida contada no cenário do audiovisual. Os admiradores de Gal Costa tiveram essa sorte. Na próxima quinta-feira (12), chega aos cinemas brasileiros o filme Meu Nome é Gal. Com direção assinada por Dandara Ferreira e Lô Politi, o longa-metragem foi contemplado com o talento da atriz Sophie Charlotte para interpretar a artista.

Quem decidir prestigiar o projeto vai perceber que a música voraz de Gal permeará uma narrativa cheia de sensibilidade e poesia. Retratando o início da carreira da cantora, a produção de Dandara e Lô soube muito bem colocar para fora toda a doçura contida e afiada que Gal Costa tinha. Assim que chegou ao Rio de Janeiro, em 1966, Gal fez questão de mostrar ao pessoal distante de sua bolha que a arte tem o dom de tocar na ferida do desconhecido.

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Surfando na onda de uma trajetória tímida, o filme não poupou o fato de tirar Gal Costa do seu casulo. Apesar de estar rodeada de amigos, a filha de Mariah Costa Penna exalava acanhamento. Durante as cenas, Sophie mostrou uma Gal frágil, séria e certa de suas decisões.

Contando os sonhos, amores e dramas da baiana, até 1971, a obra fez questão de ressaltar que os desejos de Gal Costa eram destinados a um caminhar sem lamentações. O interessante disso tudo é perceber que a estrela da música popular brasileira posicionava suas conquistas e frustrações de uma forma sagaz, em que todos ao seu redor se curvavam para o seu instinto edificante.

Gal Costa presenteou seu público com grandes clássicos, e essa jornada sonora está presente na película. O espectador terá a chance de ver Sophie Charlotte dando vida aos sucessos eternizados na voz da cantora como Divino Maravilhoso, Fruta Gogóia, Dê um Rolê, Vaca Profana, Baby, entre outros estouros consagrados.

Além de Sophie, o elenco também se destaca com a entrega dos atores Rodrigo Lélis (Caetano Veloso), Dan Ferreira (Gilberto Gil), Camila Márdila (Dedé Gadelha) e Luis Lobianco (Guilherme Araújo), que juntos explanam na história o laço de amizade mais puro com 'Gracinha'. Meu Nome é Gal é um filme que faz rir, chorar e refletir, evidenciando a importância de Gal Costa nas mais diferentes configurações de Brasis.

Assista ao trailer de Meu Nome é Gal:

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