Inspirada na cultura indígena, a obra de Moara Brasil, artista plástica paraense, ultrapassara as fronteiras do Estado do Pará. Quem começou a trabalhar na área do desenho e da pintura, de forma amadora, customizando roupas de amigos, não imaginou chegar a fazer exposições. Mas, em 2015, Moara teve suas obras da série Ameríndios expostas na Galeria Sala, nos hotéis Pullman Ibirapuera e Vila Olímpia, em São Paulo.

Atualmente, ela reside em São Paulo, local onde aprimorou seu estilo artístico e fez um curso de processos criativos por dois anos, com orientação da artista Catarina Gushiken. “Nesse momento que eu comecei a estudar, fui me descobrindo como artista plástica. Estudei outras técnicas de desenho, pintura, linoleogravura, xilogravura, nanquim, spray e técnicas mistas”, afirmou Moara. “Esse curso de processos criativos me fez tentar buscar um pouco das minhas raízes culturais, e isso me fez voltar a Belém na tentativa de conhecer pelo menos uma aldeia para entender de perto o que eu estava querendo passar”, acrescentou.

O primeiro contato da artista ao retornar ao Pará, no ano de 2015, foi com a Aldeia dos Asurinis, na reserva de Trocará, localizada na cidade de Tucuruí. “Eu acabei me descobrindo mais ainda, conhecendo eles de perto. Vi como são as características de um povo que está ali com suas culturas, raízes, ascendências bem presentes e que a gente às vezes nem dá valor e não enxerga isso. Meu objetivo é conhecer outras aldeias futuramente”, disse.

Com 33 anos de idade, a paraense já possui um currículo extenso, que conta não só com cursos na área de artes, mas também com a graduação em publicidade e propaganda pela Universidade Federal do Pará (UFPA) e um curso técnico em vestuário no Serviço Nacional de Aprendizagem Industrial (Senai), de São Paulo. “Tudo o que eu escolhia que não tinha a ver com desenho e com pintura não dava muito certo. Quando escolhia coisas que tinham a ver com criação, desenho, pintura, e até na moda dava certo. Cheguei a ganhar prêmios com roupas que eu desenhei e trabalhava artesanalmente”, disse a artista.

Em abril deste ano, Moara Brasil esteve em Belém e fez uma pintura na parede do restaurante Remanso do Bosque. Também ministrou a oficina “Processos Criativos Desbloqueio do Desenho”, no Café com Arte. De acordo com ela, o curso foi voltado para entender o que cada aluno queria passar através do desenho e da pintura. “É um curso difícil de fazer, e eu desenvolvi um método para cada aluno, para ver com o que eles tinham mais afinidade”, relatou. O curso foi finalizado com a pintura de um mural, no estabelecimento, feito pelos alunos.  

Envolvida com projetos de ocupações artísticas em São Paulo, Moara está com planos de abrir um estúdio de tatuagem com dois amigos que serão seus sócios. Além disso, quer estudar mais para fazer um projeto chamado residência artística que, segundo ela, todo artista plástico precisa fazer. “É um momento em que ele se dedica de forma muito focada por certo período, de três a seis meses ou mais, com uma pessoa que o oriente. O artista vem com uma proposta e o orientador tenta trilhar os caminhos que ele pode seguir, da melhor forma, em arte contemporânea”, explicou.

A artista já participou do concurso Art Battle Brasil, que é uma competição para ver quem pinta melhor em 20 minutos. Esteve no programa de televisão “Encontro com Fátima Bernardes”, em 2014. Participou da 13ª Semana Fashion Design do Senai-SP e recebeu o prêmio “Novos Criadores”. Desenvolveu o figurino dos clipes Onze Horas, de Saulo Duarte e a Unidade, e A Dois, dos Los Porongas, e foi uma das artistas escolhidas para ilustrar o livro “O Corvo, um livro colaborativo”, da Editora Empíreo.

Com planos para uma próxima exposição que ainda não tem uma data marcada, a artista diz que ainda está estudando a temática para fazer uma história bem interessante sobre o que pretende passar. Para saber mais sobre o trabalho da paraense, é só acessar seu site: http://www.moarabrasil.com/ ou visitar sua página no facebook https://www.facebook.com/moara.brasil.

Com apoio de Mirelly Pires.