O homem morcego vive uma de suas batalhas mais difíceis nas telas do cinema. Batman enfrenta o todo poderoso Superman e o filme vem atraindo amantes dos dois heróis. Mas o amigo de Robin e o homem de aço também estão servindo de inspiração para o mundo da moda. A rede lojas Riachuelo lançou, neste mês de abril, uma coleção exclusiva de lingeries que remetem aos dois super-heróis.
De acordo com a Riachuelo, como os heróis geralmente mantém suas identidades secretas, os clientes sem “super poderes” também podem ter seus “segredos”. Os fãs agora podem adquirir peças íntimas dos ídolos da DC Comics, como por exemplo, os sutiãs pretos no estilo strappy bra e com bojos que valorizam o busto.
Duas características se tornaram marcas registradas nos filmes de super-heróis vindos dos quadrinhos. O público desses filmes (e principalmente que é fã de quadrinhos) espera ver esses dois elementos nos filmes. Mas o que são essas duas coisas? Vamos ver exemplos de ambos:
Cameo:
Um Cameo é uma aparição em um filme de uma pessoa famosa num papel de figuração ou em um papel que não tenha interferência direta no desenrolar da história do filme. Nesta cena acima (retirada do filme "Os Pássaros") o diretor do filme, o célebre Alfred Hitchcock interpreta o despretensioso papel de um senhor saindo de uma pet shop com dois cachorrinhos simpáticos.
Hitchcock afirmou em entrevista que fazia aparições cameo em seus filmes inicialmente por causa da falta de figurantes em seus filmes (que não iniciaram como grandes produções) mas que se tornaram um hábito... uma assinatura percebida pelos seus fãs em todas as suas obras. Nos filmes recentes da Marvel temos a presença de um Cameo recorrente: a figura de Stan Lee.
O currículo de Stan Lee inclui: escritor de quadrinhos, editor, produtor, apresentador de TV, presidente e diretor da Marvel... além de ator! Ator exatamente porque ele faz aparições em basicamente todos os filmes de super-heróis da Marvel, o que inclui:
- Na série de TV do Demolidor (no Netflix), foto dele na parede;
- Em Amazing Spider-Man II, na arquibancada;
- Em Homem-Aranha, na cena da explosão da sacada ele salva uma menininha dos destroços da explosão da sacada;
- Em Homem-Aranha II ele salva uma senhora dos destroços que caem do prédio;
- Em X-Men (2000), vendendo cachorro-quente na praia;
- O julgamento do Incrível Hulk (1989), membro do juri;
- Capitão América: caracterizado como soldado veterano;
- Homem-Aranha III: palavras de sabedoria para o jovem Parker;
- Quarteto Fantástico: interpretando o gentil carteiro que entrega correspondência no edifício Baxter;
- Thor II: como um dos pacientes no sanatório;
- Homem de Ferro III: como jurado em um concurso de beleza;
- X-Men III (the Last Stand): como vizinho da jovem Jean Grey;
_ Agent Carter: importunando um personagem, pedindo uma sessão do jornal emprestada;
- Homem de Ferro II: em meio a um grande evento sendo confundido com Larry King;
- Thor: dirigindo uma pick-up tentando mover o Mjonir;
- O Incrível Hulk (2008): bebendo uma bebida verde na geladeira (o que todos esperavam que fosse transformar ele no Hulk...);
- Guardians of the Galaxy: num planeta distante, paquerando com uma bela alienígena;
- Agents of Shield: dando conselhos amorosos;
- Capitão América: Winter Soldier: segurança que deveria guardar a roupa do Capitão América;
- Big Hero Six: o pai do garoto que aparece na cena final, incentivando-o no mundo do heroísmo;
- Demolidor (2003): Matt Murdock o salva de ser atropelado (mesmo sendo ainda um garotinho cego);
- Fantastic Four: Rise of the Silver Surfer: no papel dele mesmo sendo barrado na festa do casamento;
- Vingadores: aparece na TV denunciando os Vingadores de serem uma farsa;
- Hulk (2003): acompanhado pelo segurança do instituto de pesquisa (o ator que fazia o Hulk no seriado de tv dos anos 80: Lou Ferigno);
- Homem de Ferro: em uma festa, cercado de elas mulheres;
- Amazing Spider-Man: usando fones de ouvido na biblioteca onde ocorre a cena da luta (e ele nem percebe a luta).
A Marvel decidiu não fazer mais filmes... não! Hoje ela tem um PROJETO! O que significa que seus filmes estão interligados e além de contar, cada um, uma história individual, eles também contribuem para uma história maior, presente num panorama expandido... Esse panorama expandido só é percebido quando temos uma conexão entre os filmes isolados.
Nessa cena, exibido após os créditos do filme Thor (2011) vemos como um elemento desse filme caiu nas mãos de Loki, o que desencadeia os aconteceimentos do filme Vingadores. Esse filme poderia ser compreendido sozinho, mas com essa explicação tudo faz mais sentido para os fãs.
Nas cenas finais de Homem Formiga, não apenas temos a origem do personagem Vespa (insinuado como a filha do Homem Formiga original usando um traje projetado por ele) como temos a sugestão de como o próprio Homem Formiga se encaixará no cenário expandido (através do Falcão ele chegará ao Capitão América).
E caso você esteja se perguntando, aquela imagem lá em cima representa os espectadores do novo filme do Quarteto Fantástico... esperando os créditos só para ver que NÃO TEVE cena pós créditos e NÃO TEVE nenhuma cameo... e se perguntando se esse foi o pior filme de heróis da Marvel dos últimos anos...
Que as produções cinematográficas hoje são grandiosas não é nenhuma novidade. A tríade que mais vem fazendo sucesso é a junção de quadrinhos, cinema e games onde o conteúdo nasce nos quadrinhos, passa pras telonas onde ganha maior visibilidade e abrange um público maior e depois se torna um jogo, onde o público se apropria e interage com ele.
Mas o que parece ser a sacada crescente é a percepção de que o público precisa ser trazido para dentro do projeto se quisermos que ele "compre" o produto final. E eu me refiro a comprar no sentido de ir ao cinema, comprar os bonecos, comprar os DVDs e Blu-Rays, comprar o jogo de videogame e até os brindes do Mac Lanche Feliz (ou no caso da Warner seriam as lembrancinhas da Bob's). Mas como se faz isso?
O princípio vem sendo trabalhado nas redes sociais pelo que elas tem de melhor: o compartilhamento. Mas compartilhamento em que sentido? Bom, um filme é, na verdade, um projeto que leva anos para ficar pronto. De sua concepção à sua exibição nas telonas as etapas são diversas e costumavam passar despercebidas. Hoje é possível entreter o seu futuro público dando-lhes sempre algo para absorver e povoar seu imaginário.
Por exemplo: durante os primeiros testes de video com a atriz Gal Gadot no uniforme da Mulher Maravilha. A polêmica girou em torno das cores utilizadas e muitos fãs mais puristas insistiam na preferência pelos tons mais vivos dos quadrinhos.
Essas pequenas polêmicas mantém o público interessado, não deixa o assunto morrer e muitas vezes pode até se chegar a ser atendida (ou pelo menos mencionada) pelos encarregados pelo projeto, seus diretores, etc.
E por falar nesse filme (Dawn of Justice, anunciado para 2016), seu desenrolar é um bom caso de como produtores e equipe fazem para manter o público cativo. Vejamos três momentos desse andamento:
1) Um ano atrás, na convenção Comic Con de San Diego um painel especial se prestou a apresentar oficialmente os atores que assumiriam os papéis de Superman, Batman e Wonder Woman. Com isso as especulações que circulavam on-line foram trazidas e discutidas para que os fãs se sentissem incluídos!
2) Meses atrás a Warner divulgou esse video oficial com imagens finalizadas. São trechos curtos e servem principalmente para situar os espectadores quanto ao enredo do filme e seu ambiente. A temática da inclusão volta ser utilizada e o público já pode se sentir usufruindo do produto.
3) Mas na última semana o capítulo mais recente dessa novela foi o novo video do filme. Não podemos ainda chamar de trailer, pois ainda falta muito para a finalização do material de divulgação oficial, mas fato é que o furor é grande e o hype é real!!
Não tem fã de quadrinhos que não se atinja com uma coisa dessas, e uma das reações mais imediatas foi a comparação com os filmes lançados pela Marvel.
E caso você esteja se perguntando, aquela imagem lá em cima é parte de um projeto que nunca foi concretizado: um filme da Mulher Maravilha. Alguns diretores foram cotados e confirmados para a produção do filme, várias atrizes foram cotadas e confirmadas para o papel principal (incluindo a Megan Fox), mas o filme nunca foi executado. Fica um caso em que o público teve suas esperanças elevadas mas não foram realizadas (ainda).
Os fãs de super-heróis, quadrinhos, desenhos animados, videogames, filmes, seriados e jogos do Recife e região vão poder fazer um mergulho neste universo. No sábado (30) e no domingo (31), o Power-Kon reúne diversas expressões da cultura geek na Universidade Católica de Pernambuco e traz convidados especiais, além de promover diversas atividades.
O principal convidade do evento é o dublador Guilherme Briggs. Responsável pelas versões brasileiras das vozes de personagens como Buzz Lightyear (Toy Story), Gollum (O Hobbit), Spock (Star Trek) e Rei Julian (Madagascar), além do Super-Homem, Guilherme vem compartilhar sua experiência.
##RECOMENDA##
Oficinas de quadrinhos e mangá (quadrinhos japoneses), dublagem e culinária japonesa fazem parte da programação. Também estão previstos concurso de Kpop (música pop coreana), apresentação de Taikô (Tambores Japoneses), Festival Novos Animes, concursos de dança e Cosplays, campeonatos de games e a Balada Anime Party.
Haverá ainda mesas de RPG, card games, magic e boardgames para quem quiser jogar. O cantor japonês Diogo Miyahara promete interpretar os principais temas de animes como Naruto e Dragon Ball Z, além de tokusatsus clássicos como Jaspion, Changeman e Jiraya.
A produção avisa que o Power-Kon tem nesta edição um caráter beneficente. Jovens de instituições de apoio a carentes terão acesso gratuito ao evento, que receberá doações para creches e asilos.
Um fenômeno significativo da cultura pop atual é a liberdade cada vez maior do indivíduo na construção da sua própria representação visual. Enquanto víamos no passado tradicional as indumentárias que representavam com clareza aspectos como classe social, função ou atividade e mesmo a origem dessa pessoa, hoje vemos que a escolha de trajes se dá muito fortemente pela preferência de cada um. Afinidade com grupos, projeção de uma identidade pessoal e cultural e mesmo nostalgia influenciam tal construção.
Numa época de modernidade fluida e de uma pluralidade coletiva grande e ainda crescente, percebemos manifestações as mais distintas. Tratando sobre nosso tema de interesse da cultura nerd e fechando a temática iniciada com os últimos dois textos sobre a moda e os super-heróis, vamos ver uma situação onde as pessoas trazem elementos desses personagens para suas próprias imagens.
1) Cosplay
O termo "Cosplay" (e "cosplayer", as pessoas que praticam cosplay) nasce da abreviação de "costume play" (traduzido brutalmente significaria "brincadeira de fantasia). Essa denominação é usada para pessoas que, inspiradas em personagens de filmes, da tv ou quadrinhos, constroem um figurino o mais parecido possível com o desse personagem.
O cosplay e uma atividade perfeccionista por definição e ganha espaço entre os aficcionados. Nos diversos eventos relacionados à cultura pop e especialmente os eventos da cultura Otaku (termo usado para se referir aos fãs de mangás, o quadrinho japonês, e animes, os desenhos animados japoneses) tornaram-se comuns as apresentações e competições de cosplay onde os mais perfeitos ganham. O nível das produções são sempre muito elevados.
2) "Toscosplay" / "Cospobre"
Da mesma forma como existe o cosplay, mas como uma forma bem humorada de construção, existem pessoas que concebem figurinos não tão bem desenvolvidos e não muito parecidos com os personagens originais. O "toscosplay" vem da junção, chamando uma produção de cosplay tosco, assim como o "cospobre" vem de "cosplay pobre", mas diferente do que se possa imaginar esse tipo de produção não se dá por incapacidade ou por falta de dinheiro, mas sim pelo princípio da diversão (pelo menos em teoria).
O pessoal do site thhp://www.cospobre.com não só dá uma moral bacana pra essa forma de produção como também valoriza e faz competições de cospobre. Na competição deles quem ganha não é quem mais se aproxima do original ou quem investe mais no figurino... ganham quem tem mais criatividade na concepção da fantasia e, claro, a maior cara de pau pra aparecer em público desse jeito!
3) O Streetwear baseado nos super-heróis
E por fim existem produtos com valor de moda que se incorporam no dia a dia. Não tem a intenção de "fantasiar" o usuário, mas fazem referência a esses heróis. Ao vestir-se dessa forma o usuário declara sua relação com a cultura pop, declara a sua predileção por determinado personagem e também expõe algo de si que gera identificação com outras pessoas com a mesma afinidade.
Mesmo peças de roupa que não fiquem à mostra também são capazes de servir a esse propósito, seja qual for o uso que o dono lhe der.
E caso você esteja se perguntando, essa imagem lá no topo é uma representação no jogo The Sims (uma versão modificada, para ser mais específico) onde o personagem Sheldon Cooper (do seriado "The Big Bang Theory) aparece com suas famosas camisetas de personagens dos quadrinhos e do universo "geek". Sheldon ilustra muito bem esse comportamento da modernidade de que falamos. Afinal, seja num cosplay, num cospobre ou no ato de vestir-se cotidianamente, escolher a imagem de um super-herói para se cobrir é cobrir-se com as virtudes daquele personagem... mesmo que apenas 10%, somos nós mesmos super-heróis!!
Todo herói existe para representar alguma coisa. Ele luta, ela se esforça, ele se sacrifica, mas sempre com algum objetivo maior. Isso é o que faz dele um herói, e via de regra isso transparece na sua aparência. Mesmo personagens que não utilizem as tradicionais roupas coloridas coladas, ainda assim constroem uma identidade visual com seu interior. É o caso de John Constantine que se veste com terno e sobretudo. Mas o tema dessa coluna reside na roupa dos heróis, então vamos lá!
1) Super-Homem e Capitão América
"The Americam Way of Life" ou "o estilo de vida americano" é o que inspira a DC Comics na criação do Super-Homem, em 1938, às vésperas da Segunda Guerra Mundial, um momento em que as pressões, o medo e a desconfiança faziam o mundo perder as esperanças. Assim nasce o personagem que vem de uma terra muito distante (Krypton, a anos-luz de distância), mas que é criado nos valores mais íntimos da América, e não à toa no interior do meio-oeste dos Estados Unidos. O resultado é um ser tão virtuoso em espírito e caráter quanto poderoso fisicamente (e olha que ele poderia destruir a Lua no murro se quisesse).
Devido a esses valores e à sua criação já foi afirmado várias vezes, embora fosse bastante nítido, que a bandeira americana foi a base para o seu uniforme, pelo menos nas cores. Isso já foi dito pelos seus criadores e desenhistas da editora, mas também já foi dito nos quadrinhos. Até menso na série de Tv "As Aventuras de Lois e Clark" Martha Kent afirmou isso para o nosso herói.
Um outro exemplo inspirado na mesma bandeira foi criado pela editora Marvel como uma representação do espírito americano no ano de 1941, durante a segunda guerra mundial. Para criar a identificação precisa com o Tio Sam e suas ideias o símbolo mais claro seria a bandeira americana e por isso o padrão de listras vermelhas e brancas, a cor azul e as estrelas são a base. Como se fosse necessário ainda temos o "A" de América na testa.
Mas diferente do Super-Homem, este herói era um soldado que nasce durante a guerra, para defender o país. Não é por acaso que ele tem um escudo nas mãos, pois ele vem proteger e dar segurança a um país... e mais do que isso, a bandeira e seus ideais são o que o protegem, acima de tudo.
2) Daredevil (o Demolidor)
Um personagem muito complexo da Marvel, Matthew Murdock é lançado em 1964 e assume uma gama de significado diferente... é de uma classe de heróis suburbanos que não defende o mundo das grandes forças do mal, mas que luta para proteger sua vizinhança do crime e das drogas. Ele nasce para representar os ideais do cidadão comum. Seu nome no Brasil recebeu uma tradução fraca para coincidir com as duas letras D em seu peito, chamado "DemoliDor", quando no original "DareDevil", ou "Diabo Intrépido", que vem de um tipo de artista circense que desafia a morte em saltos perigosos e façanhas arriscadas. Essa é de fato a sua virtude: o "podre diabo" que se arrisca e desafia a morte sem nada mais do que a sua coragem.
Em uma cena marcante de sua história, o Demolidor encontra o Capitão América na ponte do Brooklin e após cuidarem de uns criminosos bateram um papo. O Capitão afirma que ele se reveste da bandeira e que a América é o que ele representa e pergunta ao Demolidor o que ELE representa com seus chifres e a roupa vermelha... Murdock não sabe o que responder, mas isso o faz refletir sobre quem ele é e o que ele faz... Mas não muda a sua essência torturada.
3) Emma Frost, a Rainha Branca
O início dessa personagem tão carismática é como uma vilã. Emma Grace Frost aparece pela primeira vez como parte do grupo de vilões: o Clube do Inferno. Antes mesmo de ser uma vilã na luta eterna entre facções mutantes, ela lia a mente das pessoas para conseguir sucesso financeiro e assim ficou milionária. A personagem demonstra pouco ou nenhum senso de moral e defende conscientemente a objectificação do seu próprio corpo. Ela elege a cor branca para se representar como símbolo de pureza e de perfeição, embora o formato de suas vestes indiquem na direção do pecado e dos favores sexuais.
Com o tempo, Emma acaba se aliando aos X-men, se torna a diretora da academia de treinamento da "Geração X" (os alunos mais jovens dos X-Men), depois se torna membro do grupo principal, tem um romance com Ciclope, e depois que ele fica viúvo passam a viver juntos. E embora ela não abra mão das roupas brancas e provocantes, ela acrescenta o "X" ao uniforme, representando que ela então passava a defender a causa de Xavier.
Em mais de um momento de sua carreira, porém, Emma alterna as cores que veste para o preto. Uma das ocasiões foi quando ela se uniu aos X-Men Sombrios, quando a cor preta representava a unidade do grupo (como comentamos no texto anterior). Mas mais importante, a cor preta representava que a própria Emma se sentia corrompida e que ela lutava por algo em que nem ela mesma acreditava. A outra ocasião foi quando ela, depois de ter sido hospedeira da entidade cósmica chamada de Fênix, perdeu o controle de seus poderes, o que a deixou fraca e vulnerável. Nos dois casos ela havia perdido a sua perfeição e a sua pureza.
E caso você esteja se perguntando que imagem é aquele lá em cima, foi uma releitura dos heróis da Liga da Justiça para um cenário medieval no estilo da távola redonda do Rei Arthur. E é na idade média, e mesmo na antiguidade que encontramos a ideia dos brasões. O estandarte que abria o caminho dos exércitos e ornamentava as armaduras dos guerreiros era o símbolo de suas famílias, mas a construção desses brasões vinha de seus valores. A virtude que define essa família estaria estampada em seu brasão, assim como a marca de um super-herói... afinal é pra isso que serve a roupa espalhafatosa!
No auge da febre dos filmes de super-heróis, como "Capitão América", "Homem de Ferro" e "X-Men", "As Tartarugas Ninja" chegam mais uma vez ao cinema em busca de espaço, com bom humor e a presença da atriz Megan Fox.
"Há espaço para anti-heróis um pouco mais loucos", afirmou o diretor Jonathan Liebesman na pré-estreia do filme em Los Angeles há algumas semanas.
##RECOMENDA##
"As Tartarugas Ninja", que chega aos cinemas brasileiros nesta quinta-feira, estreou na semana passada na liderança da bilheteria da América do Norte, com 65,5 milhões de dólares.
"Estas tartarugas fazem uma paródia dos super-heróis e o único objetivo do filme é entreter, sem nenhuma outra pretensão", destacou o cineasta sul-africano.
No filme, Donatello, Rafael, Michelangelo e Leonardo - nomes que homenageiam artistas da Renascença - tentam deter o grupo criminoso "Foot Clan", liderado pelo monstro "Shredder", que ameaça a cidade de Nova York.
Os quatro répteis contam com a ajuda da jornalista April O'Neil, interpretada por Fox, e seu cinegrafista e pretendente Vernon, papel do humorista Will Arnett.
Liebesman destacou que "Guardiões da Galáxia", uma ficção científica em tom de comédia sobre um grupo de anti-heróis criado pela Marvel e produzida pela Disney, conseguiu "ótimos números" nos Estados Unidos, incluindo a arrecadação de 94 milhões de dólares no fim de semana de estreia, terceiro melhor resultado do ano.
Megan Fox, polêmica
A franquia "As Tartarugas Ninja", que nasceu em 1983 com os quadrinhos criados por Kevin Eastman e Peter Laird, já resultou em vários filmes de animação e jogos eletrônicos. Os quatro anti-heróis contam ainda com uma tropa de fãs.
Liebesman explicou que tentou apresentar um tom "mais dark" à história das quatro tartarugas, assim como um toque de modernidade com efeitos especiais de última geração, como o 3D e a tecnologia de "Performance Capture".
As lutas acontecem nos cenários mais profundos e remotos de Nova York, enquanto Arnett fica responsável pelos momentos de humor.
Fox tenta convencer com a personagem de jornalista sexy, que não é levada a sério pela chefe cruel, Bernadette Thompson, interpretada pela comediante Whoopi Goldberg.
Quando April revela que descobriu quatro tartarugas mutantes, Bernadette, incrédula, ainda pergunta: "Mas você não tem provas?". "São ninjas", responde a jornalista, que termina demitida.
A atriz deseja demonstrar que seu talento vai além de exibir um belo corpo.
"Megan Fox tem mais coisas a oferecer que sua aparência", defendeu o diretor do filme.
Questionada sobre as roupas provocantes que usa na maioria de seus filmes, Fox afirmou que este tipo de figurino "faz parte desde sempre da vida das atrizes em Hollywood".
"Se não me levam a sério porque uso um top apertado, isto é problema seu", alfinetou a atriz, visivelmente irritada.
Ao ser perguntada sobre os fãs que criticam a adaptação, a atriz não fugiu da polêmica mais uma vez.
"Reclamam, mas vão gostar. E se não gostarem, que se 'f...'", resumiu.
A Marvel revelou a primeira imagem oficial do filme Guardiões da Galáxia. A imagem traz os membros da versão espacial dos Vingadores: Gamora (Zoe Saldana), Star-Lord (Chris Pratt), Rocket Racoon (Bradley Cooper), Drax (David Bautista) e Groot (Vin Diesel).
Guardiões da Galáxia contará também com a participação de Benício del Toro, Gleen Close, Lee Pace e Karen Gillian. Um elenco de estrelas que promete chamar a atenção do público para personagens menos conhecidos que o Homem de Ferro ou o Capitão América. O filme estreia no Brasil no dia 22 de agosto de 2014.
Os quadrinhos parecem ser a última esperança da indústria cinematográfica norte-americana. A ausência de histórias autorais parece ter forçado os produtores a um circulo vicioso criativo onde procura-se não somente o ganso dos ovos de ouro, mas tratá-lo como uma galinha poedeira colocando um ovo por dia. Esta necessidade é visível quando assistimos Kickass 2.
Continuação de Kickass - Quebrando Tudo (2010), o filme continua tentando utilizar a mítica das narrativas de histórias em quadrinhos para continuar a saga de Mindy "Hit-Girl" Macready, aqui interpretada por Chloë Grace Moretz (A invenção de Hugo Cabret) e Dave "Kickass" Lizewski (O Garoto de Liverpool). Os dois super heróis toparam pendurar os uniformes depois dos eventos do último filme, e estão terminando o ginásio. Porém, suas ações inspiraram uma nova geração de "heróis", liderados pelo Coronel Estrelas (Jim Carrey, a melhor atuação do filme, apesar de protestos sobre a violência da história). A vilania do filme anterior também reaparece com Chris "Motherfucker" D´amico (Christopher Mintz-Plasse de Superbad - É Hoje!), que jura vingança numa onda de violência, que força a dupla de volta a ativa de formas diferente junto com o novo time.
##RECOMENDA##
É uma produção bem feita, com uma montagem competente, ainda que excessivamente bem comportada para uma obra que se propõe a um tipo de releitura crítica de um tipo de fábula que tem atraído interesse mundial. A trilha sonora ainda é um traço competente, e bem escolhido, que não briga com a ação e faz parte de cenas hilárias, como uma estranha competição de dança hiper-sexualizada entre adolescentes que acaba de maneira curiosa graças a Mindy e sua estranha infância como super heróina mirim. Existe uma certa dose de diversão na forma como as cenas de ação são toscas e não coreografadas em comparação com a última leva de lançamentos cinematográficos super-heroísticos, mas a qualidade da produção acaba por aí.
O que parece uma trama de história criada por fãs da internet acaba se provando uma adaptação inassistível da obra em quadrinhos original de Mark Millah (O Procurado), gerando comparações automáticas e inescapáveis com o filme anterior, uma peça auto-crítica razoavelmente eficiente sobre a cultura de quadrinhos. A continuação tenta possuir seu charme adolescente despreocupado e empolgado, mais sátira do que comédia, mais pastiche do que pastelão. A troca de diretores entre as produções é sentida com força, já que Jeff Wadlow não possui o mesmo pulso que Mathew Vaghn, o diretor do primeiro filme. As piadas do filme variam do brando ao agressivo, trocando o humor negro e a violência quase Tarantinesca muito presente na obra de Millah por um tipo de humor mais pastelão que envolve coisas como armas-de-vômito.
Às vezes, lembra um roteiro rejeitado dirigido pelos irmãos Wayans (As Branquelas, Todo Mundo em Pânico). Brincar com clichês exige alguma inteligência e sutileza, mas a comédia física do nojento denota a falta de idéias melhores. É triste ver uma continuação que acaba sendo menso que uma versão menor, mas sim uma sátira de si mesmo. De um pastiche adulto sobre heróis adolescentes para um filme adolescente sobre heróis, é uma queda um tanto triste.
O YouTube divulgou em seu blog de tendências uma lista com dez super heróis que mas são visualizados no site, e o primeiro lugar ficou como Batman. A lista é contabilizada entre o período de 2008 e 2013.
O homem morcego ocupa a primeira posição mais de 71 mil horas de vídeo e um total de três bilhões de visualizações de clipes relacionados. O trailer de “Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge” é um dos grandes responsáveis pela liderança em popularidade.
##RECOMENDA##
Confira a lista completa com os números de visualizações e horas de exibição:
Batman - 3 bilhões de visualizações / 71 mil horas
Thor - 2,1 bilhões de visualizações / 66 mil horas
Super-Homem - 1,7 bilhão de visualizações / 14 mil horas
Iron Man - 1,4 bilhão de visualizações / 20 mil horas
The Avengers - 1 bilhão de visualizações / 31 mil horas
Wolverine - 540 milhões de visualizações / 7,8 mil horas
Spider-Man - 340 milhões de visualizações / 7,4 mil horas
Captain America - 280 milhões de visualizações / 4,9 mil horas
Justice League - 220 milhões de visualizações / 3,2 mil horas
Deadpool - 200 milhões de visualizações / 8,9 mil horas
O Super - Con – Super Convenção, convenção de fãs em desenhos japoneses, quadrinhos, fantasias de super-heróis (cosplays) e videogames, chegou ao seu segundo dia, neste domingo (28). Com um público diverso, entre crianças, jovens, adolescentes e adultos, o evento reuniu fãs de games e super-heróis e movimentou bastante o Chevrolet Hall, com cerca de cinco mil pessoas.
##RECOMENDA##
O último dia do evento teve seus portões abertos às 10h da manhã. Às 14h, a banda Sinfônica do Recife se apresentou no local. Durante toda a tarde, muitas pessoas foram conferir as atividades presentes no evento, que contou com estandes de games, concurso de karaokê, campeonato de vídeogames, RPG, animes, sorteio de brinde, exibição de animações, palestras com dubladores famosos, debates sobre temas relacionados, torneios de jogos, apresentações de artes marciais e o famoso concurso de cosplay (fantasias).
O funcionário público, Diego Jordão, 26 anos, fez sucesso com sua fantasia do personagem 'Connor', do game Assassin's Creed III. "Gosto de como o personagem se veste, me identifico bastante com ele. É uma oportunidade que eu tenho de ser o personagem que admiro. Desde a infância sempre gostei de games", confessou Diego. Muitas pessoas foram fantasiadas ao evento e uma das fantasias mais cobiçada para fotos foi a do 'Homem de Ferro'.
O evento que reúne jovens da cultura 'otaku', cultura oriental, foi criado no Recife em agosto de 2004. Muitas caravanas estiveram presentes neste segundo dia de atividade. A programação do Super Con segue com a apresentação da cantora japonesa Mai Hoshimura, que interpreta os temas de 'Bleach', mangá e anime japonês, às 19h30.
Inspirados pelo momento que o país está passando, dois publicitários, Alessandro Trimarco e Paulo Eugênio, resolveram criar uma página no Tumblr intitulada Poder e Responsabilidade, onde utilizam o universo dos quadrinhos encaixando-os no contexto dos protestos no Brasil. O título faz referência ao famoso conselho dado pelo tio Ben ao Homem-Aranha: "Com grandes poderes vêm grandes responsabilidades”.
Os idealizadores do Tumblr fazem uso de diversas fotos que encontraram na internet, a maioria delas retiradas de uma série fotográfica de Ig Aronovich, e as manipulam com imagens de super-heróis em cena inserindo-as nas ruas de São Paulo.
"Menganno", uma espécie de super-herói argentino que pretendia combater o crime na periferia de Buenos Aires, foi indiciado por porte de armas depois de ter divulgado que afugentou a tiros supostos deliquentes durante uma ação criminosa, informou a polícia.
O personagem ficou conhecido na mídia argentina em 2010 quando começou a circular pelas ruas mascarado e uniformizado como se fosse uma espécie de Batman ou Capitão América portenho.
Depois foi revelado que se tratava de Oscar Lefosse, 43 anos, um ex-oficial da Polícia Federal (PF), cujo porte de arma estava vencido há um ano.
"Menganno" denunciou na segunda-feira que três delinquentes tentaram assaltá-lo enquanto ele estava com a esposa no carro e disse ter se defendido disparando com sua pistola Glock calibre .40, em resposta a um suposto ataque a tiros.
No Facebook, onde se apresenta como "Menganno, o seu super-herói" e tem mais de 33.000 seguidores, o ex-policial postou uma foto de seu carro perfurado por uma bala.
"Não sou louco, eu me sinto protegido por minhas boas ações", explica ele.
Mas a polícia afirma que todas as perfurações a bala se originaram de dentro do carro e que, portanto, o ex-policial poderia ter matado um inocente.
Em uma entrevista à AFP em 2010, "Menganno" se descrevia como "um super-herói real, de carne e osso". Assegurou, então, portar apenas uma lanterna, uma bússola e um spray de pimenta para a própria segurança.
Os pilotos Jenson Button e Lewis Hamilton não disputam apenas posições na Fórmula I. Nesta quinta-feira, os companheiros da equipe Mc Laren apresentaram a revista “Benditos Malvados” em que fazem parte de histórias em quadrinho, em que são tratados como super-herois do automobilismo.
##RECOMENDA##
O conteúdo da revista é criado pelo jovem ilustrador espanhol Daniel Sampere, que vai contar a trajetória dos pilotos durante a temporada e terá uma nova publicação após cada corrida. A publicação também terá versão online.
Os campeões mundiais fizeram o lançamento de “Benditos em Malvados” em Barcelona, onde disputam o Grande Prêmio da Espanha neste domingo (13), às 9h, horário de Brasília.
_000.jpg)
