Tópicos | espetáculo

Após celebrar seus 30 anos de carreira, Cinderela vai relembrar os anos 1990 em seu novo espetáculo, ‘Show da Cindy’. A montagem traz de volta aos palcos um estilo de comédia feito na última década do século 20, no próximo sábado (1º), no Teatro do Parque. 

Vivida por Jeison Wallace e já com 30 anos de experiência, a personagem Cinderela promete colocar o público em um clima de nostalgia, na nova peça. ‘Show da Cindy’ relembra um estilo inspirado no teatro de comédia, muito popular na década de 1990. 

##RECOMENDA##

No elenco, além de Jeison estão Roberto Costa, Carlos Santos, Peterson Eloy, Rick Thompson e André Lins, O público também tem vez no palco em quadros que contam com a participação da plateia. 

Serviço

Show da Cindy

Sábado (1º) - 20h

Teatro do Parque - Boa Vista

R$ 80, R$ 40 e R$ 50 + 1kg de alimento não perecível (social)

Disponíveis no sympla.com

O papel da mulher na sociedade é mote do espetáculo Yerma Atemporal, montagem pernambucana inspirada na obra do poeta espanhol Federico Garcia Lorca. A obra teatral realizada por Simone Figueiredo e pela Associação dos Produtores de Artes Cênicas de Pernambuco (Apacepe) faz estreia nesta quarta e quinta-feira (15 e 16/03), às 20h, no Teatro do Parque.

Com direção de Simone Figueiredo e Paulo de Pontes, a montagem transporta a célebre tragédia Yerma, escrita em 1934 por Federico Garcia Lorca, para a aridez do Sertão pernambucano. Oito atrizes e atores em cena revivem a trama, que gira em torno da aflição de uma protagonista que sonha em ser mãe, fazendo refletir sobre a pressão social que as mulheres sofrem acerca do matrimônio e da maternidade.

##RECOMENDA##

Revisitado, o texto da montagem é fruto da monografia Yerma, de Federico García Lorca: O imaginário trágico da mulher na tradição espanhola, desenvolvida por Simone ao longo de dois anos e apresentada como conclusão do curso Letras Espanhol da Universidade Federal de Pernambuco (UFPE). Quase 90 anos depois de escrito, o texto segue atual e questiona velhos costumes que ainda perseguem a mulher contemporânea.

Com forte olhar sobre o feminino e com equipe técnica predominantemente formada por mulheres, a realização traz ainda trilha musical ao vivo com direção de Douglas Duan, incluindo a canção original “Yerma”, de autoria de Newton Moreno. Os ingressos estão disponíveis na bilheteria do teatro nos dias de apresentação, e custam 1kg de alimento não perecível, podendo ser reservados antecipadamente de forma gratuita pelo Sympla.

Yerma Atemporal é um projeto realizado por Simone Figueiredo e Apacepe, com co-produção da Renascer Produções, e conta com o patrocínio da Copergás e apoio da Fundação de Cultura da Cidade do Recife, Secretaria de Cultura, Prefeitura do Recife, Teatro do Parque, Centro Cultural Mercado Eufrásio Barbosa, Adepe, Secretaria de Desenvolvimento, Governo do Estado de Pernambuco e Instituto Cervantes.

Da assessoria

Sucesso nos cinemas, Vingadores invadirá o Teatro Boa Vista. O espetáculo Vingadores - A Última Missão chega ao espaço cultural no dia 26 de março, com muita aventura e diversão. A criançada vai ter a oportunidade de sentir de perto a magia dos super-heróis Homem de Ferro, Capitão América, Viúva Negra, Homem Formiga, Hulk, Thor, Homem Aranha e o Pantera Negra.

"Trazer o universo dos Vingadores para o teatro é um projeto incrível, pois, estamos levando os principais heróis que acompanhamos no cinema, para mais próximo do público, com um espetáculo inédito, que conta com a interação dos personagens com os fãs e uma trama repleta de ação do início ao fim", contou Rostan Barros, produtor da peça.

##RECOMENDA##

A montagem reúne no palco os atores Alex Carvalho, Anderson Cardoso, Anderson Dantas, Daiane Marcela, Jhonatan Silva, Weydson Matheus, Vinicius Dias, Waleska Araújo e Adriano Junior. Após Recife, o projeto passará por Belo Horizonte, São Paulo, Aracajú, João Pessoa, Garanhuns e Caruaru.

Serviço

Vingadores - A Última Missão

26 de março | 16h

Teatro Boa Vista - Rua Dom Bosco, nº 551, Boa Vista, Recife

Ingressos: R$ 100 (inteira) / R$ 50 (meia) / R$ 60 (social) + 1kg de alimento

Os bilhetes estão à venda no Sympla

Inspirado no sucesso literário de Alice Walker, A Cor Púrpura, o Musical, chega ao Recife. O espetáculo será apresentado no Teatro do Parque em cinco sessões, nos dias 9, 10, 11 e 12 de março. Com direção de Tadeu Aguiar e adaptado pelo eterno Artur Xexéo, o projeto reúne 18 atores que contam e cantam a história num palco giratório com seis metros de diâmetro.

Colecionando mais de 75 prêmios, desde sua estreia em 2019, a peça retorna sua magia depois da pandemia da Covid-19. O público vai conferir o drama de Celie, uma mulher que vence as inúmeras dificuldades com garra. Quando a obra ganhou uma adaptação cinematográfica, em 1985, sob o olhar de Steven Spielberg, a personagem Celie foi interpretada pela atriz Whoopi Goldberg.

##RECOMENDA##

"Por trás da história de Celie, há uma crítica à relação entre homens e mulheres, ao poder dado ao homem em uma sociedade que ainda luta por igualdade entre gêneros, etnias e classes sociais. Um espetáculo que retrata um pedaço do mundo no início do século XX, mas que nos mostra a atualidade dessas questões", explicou Tadeu Aguiar. Os ingressos estão à venda no Sympla e na loja Vagamundo do Shopping Boa Vista a partir de R$ 37,50 (meia-entrada).

Serviço

A Cor Púrpura, o Musical

9, 10, 11 e 12 de março | quinta, às 20h, sexta, às 20h; sábado, às 16h e 20h; domingo, às 18h

Teatro do Parque - Rua do Hospício, nº 81, Boa Vista

Ingressos: Site Sympla e loja Vagamundo do Shopping Boa Vista

Neste final de semana, o Teatro Hermilo Borba Filho vai receber o espetáculo O Silêncio e o Caos. Divivida em sete momentos, a peça explora uma "experiência de delírio". Estrelado pelo bailarino e coreógrafo Dielson Pessoa de Melo, o projeto tem direção de Nilo Henrique Cabral.

Abordando crises emocionais, O Silêncio e o Caos tem sua produção musical assinada por Lucas Ferraz e iluminação de Jathyles Miranda. Os ingressos custam R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia-entrada), disponíveis no Sympla e também vendidos na bilheteria do espaço cultural.

##RECOMENDA##

Serviço

Espetáculo O Silêncio e o Caos

Sábado, 4 de fevereiro | 20h

Domingo, 5 de fevereiro | 19h

Teatro Hermilo Borba Filho - Cais do Apolo, nº 142, Recife

A Copa do Mundo do Catar está oficialmente aberta. O espetáculo que dá o pontapé inicial no evento ocorreu neste domingo (20) e encantou os espectadores.

O sul-coreano Jung Kook, da banda de k-pop BTS, e o cantor Fahad Al-Kubaisi se apresentaram no Estádio Al Bayt, local da primeira partida do Mundial. O evento começou por volta das 11h40, pelo horário de Brasília, e durou cerca de 30 minutos.

##RECOMENDA##

Confira imagens da abertura:

[@#galeria#@]

Entre memórias, histórias reais misturadas com a ficção e situações que seriam cômicas se não fossem trágicas, o Grupo de Teatro Trupe Teia apresenta o espetáculo “Brincádiquê”, montagem que se cria e se apresenta pelas ruas da periferia de Belém, especificamente nos bairros do Jurunas, Guamá e Terra Firme. Com poesia, comicidade e palhaçaria, o espetáculo quebra rotinas de espaços tradicionais dos bairros para discutir o direito à cidade, acesso à cultura e à cidadania.

A partir das linguagens da palhaçaria, da brincadeira de rua e bebendo na fonte da cultura popular, o espetáculo se define como teatro de cortejo, linha de pesquisa e de atuação em que o grupo Trupe Teia desenvolve desde 2021. “Brincádiquê” é um espetáculo brincante para todos os públicos, mas especialmente para os que moram nas periferias e sentem diariamente o que é viver na cidade mas não acessá-la.

##RECOMENDA##

Para Alana Lima, uma das coordenadoras e atriz do projeto, o centro da cidade é cheio de programações culturais, mas infelizmente a periferia carece de acesso à cultura. “A gente trabalha e mora na periferia e muitos dos nossos indutores de criação partem da relação com os bairros. Pra gente não faz sentido ir pro centro apresentar algo que é criado a partir da periferia e pra ela. Nós queremos, junto com tantos outros movimentos culturais e sociais periféricos, construir uma cultura de acesso ao teatro e de formação de plateia com pessoas pretas, periféricas, que muitas vezes nunca assistiram a um espetáculo”, explica Alana.

“Brincádiquê” apresenta críticas sociais por meio das diversas histórias reais do dia a dia da comunidade que serão misturadas com a ficção, comicidade e a palhaçaria, linguagem que está presente em todos os espetáculos do grupo. “A gente junta um pouco das nossas próprias histórias com o que ouvimos de amigos, vizinhos, parceiros e pessoas que nos cederam seus relatos para a pesquisa. São histórias de quem nasceu e cresceu no Guamá, Jurunas e tantas outras periferias. Há histórias com profundas críticas sociais e outras com uma relação bem sensível com o território e a cidade”, afirma a atriz e produtora Alana.

Os artistas foram para as ruas de Belém conversar com moradores e vivenciar os bairros. “Durante o processo de criação, a gente conversou com os moradores, e tudo isso foi base para a criação dos personagens que vão ser apresentados, sempre com diálogo com a comunidade e com a rua”, enfatizou a atriz Victoria Myuke.

O Espetáculo “Brincádiquê” foi selecionado pelo Prêmio FCP de incentivo à arte e à cultura 2022.

Sobre os realizadores

A Trupe Teia é um coletivo que desde 2019 desenvolve pesquisa e atuação em palhaçaria e teatro de rua nas periferias e comunidades de Belém, em especial o bairro do Guamá. Em 2021 começam a focar na pesquisa do Teatro de Cortejo enquanto uma linguagem cênica de rua que mescla a musicalidade da cultura popular e as comicidades das periferias. Entre os principais trabalhos da Trupe está o Projeto Biketeca, de 2021, uma biblioteca na bike que circula pelo bairro do Guamá distribuindo livros e desenvolvendo ações cênicas de rua.

Serviço

“Espetáculo Brincádiquê“.

14/11 - 17h30 - Passagem Limoeiro - Jurunas

15/11 - 9h - Biblioteca do Tucum - Guamá/Terra Firme

15/11 - 20h - Praça Benedito Monteiro - Guamá

19/11 - 17h - Praça Helena Dias – Jurunas

Entrada Gratuita.

Por Ariela Motizuki, da assessoria do evento.

 

Depois do sucesso da primeira temporada de “Fale com Estranho”, realizada em junho de 2022, o Coletivas Xoxós realiza a segunda temporada do espetáculo teatral, com atuação do multiartista Leoci Medeiros e direção de Andréa Flores, no mês de novembro. O trabalho será apresentado entre os dias 4 e 6 de novembro (sexta-feira, sábado e domingo), às 20 horas, no espaço Centro Cultural Atores em Cena, no bairro de Nazaré, em Belém.

Adaptado do conto “O homem da areia”, escrito por E.T.A Hoffmann e publicado pela primeira vez no ano de 1817, “Fale com Estranho” é um processo criativo que propõe um diálogo poético entre teatro e psicanálise, a partir da ideia de inconsciente e do conceito de infamiliar, o que é ao mesmo tempo íntimo, conhecido, mas também inquietante, estranho, oculto do sujeito. O diálogo entre arte e psicanálise não é novo e o próprio conceito de infamiliar é estudado entre os campos da ciência, estética e literatura fantástica.

##RECOMENDA##

Ao enfocar a experiência corpórea amazônida através da história de Natanael e das figuras que embaçam sua consciência e mergulham suas memórias em sombras, “Fale com Estranho” instaura uma montagem teatral inovadora ao assentar essa estreita relação no território local. Durante o primeiro final de semana do mês de novembro, o Coletivas Xoxós espera o público para um mergulho na consciência esfacelada de Natanael.

Serviço

Espetáculo teatral “Fale com Estranho”.

Quando: 4, 5 e 6 de novembro (sexta-feira, sábado e domingo).

Onde: Centro Cultural Atores em Cena - Avenida Nazaré, 435.

Horário: 20h.

Ficha técnica

Dramaturgismo, concepção de sonoplastia e atuação: Leoci Medeiros.

Assistente de dramaturgismo: Yasmin Ramos.

Assistente de direção e Operação de sonoplastia: Vanessa Lisboa.

Voz em off: Naisha Cardoso.

Concepção de luz: Patrícia Gondin.

Projeto gráfico, Fotografia cênica e Operação de luz: Danielle Cascaes.

Concepção de Figurino e Maquiagem: Coletivas Xoxós.

Laboratório de Performance Vocal: Thales Branche.

Assessoria Terapêutica: Marcos Vinicius Lopes.

Assessoria de Imprensa e Multimídias: Lucas Corrêa.

Assessoria psiconceitual e Direção de palco: Roberta Flores.

Encenação e Anatomia Cenográfica: Wlad Lima.

Direção Cênica: Andréa Flores.

Realização: Coletivas Xoxós.

Por Lucas Corrêa, da assessoria do evento.

 

O Centro Cultural do Banco do Brasil em São Paulo recebe no dia 15 de setembro “Um Recital para Ariano”, do violinista Antonio Nóbrega. 

O espetáculo faz parte da comemoração dos 50 anos do Movimento Armorial e os 95 anos do dramaturgo brasileiro, Ariano Suassuna (1927-2014). Também conta com "Ponteio Acutilado", do Quinteto Armorial no repertório.

##RECOMENDA##

A entrada é franca e os ingressos podem ser retirados na bilheteria do CCBB, uma hora antes.

Ariano Vilar Suassuna (1927-2014) foi o autor da famosa peça “O Auto da Compadecida” e idealizador do Movimento Armorial, que valoriza a arte baseada nas raízes nordestinas.

Serviço: “Um Recital para Ariano”

Horário:19h

Local: Teatro do Centro Cultural do Banco do Brasil

Endereço: Rua Álvares Penteado, número 112 - Centro Histórico de São Paulo/SP.

Site : https://ccbb.com.br/sao-paulo/

O Centro Cultural do Banco do Brasil em São Paulo recebe no dia 15 de setembro “Um Recital para Ariano”, do violinista Antonio Nóbrega. 

O espetáculo faz parte da comemoração dos 50 anos do Movimento Armorial e os 95 anos do dramaturgo brasileiro, Ariano Suassuna (1927-2014). Também conta com "Ponteio Acutilado", do Quinteto Armorial no repertório.

##RECOMENDA##

A entrada é franca e os ingressos podem ser retirados na bilheteria do CCBB, uma hora antes.

Ariano Vilar Suassuna (1927-2014) foi o autor da famosa peça “O Auto da Compadecida” e idealizador do Movimento Armorial, que valoriza a arte baseada nas raízes nordestinas.

Serviço: “Um Recital para Ariano”

Horário:19h

Local: Teatro do Centro Cultural do Banco do Brasil

Endereço: Rua Álvares Penteado, número 112 - Centro Histórico de São Paulo/SP.

Site : https://ccbb.com.br/sao-paulo/

O Centro Cultural do Banco do Brasil em São Paulo recebe no dia 15 de setembro “Um Recital para Ariano”, do violinista Antonio Nóbrega. 

O espetáculo faz parte da comemoração dos 50 anos do Movimento Armorial e os 95 anos do dramaturgo brasileiro, Ariano Suassuna (1927-2014). Também conta com "Ponteio Acutilado", do Quinteto Armorial no repertório.

##RECOMENDA##

A entrada é franca e os ingressos podem ser retirados na bilheteria do CCBB, uma hora antes.

Ariano Vilar Suassuna (1927-2014) foi o autor da famosa peça “O Auto da Compadecida” e idealizador do Movimento Armorial, que valoriza a arte baseada nas raízes nordestinas.

Serviço: “Um Recital para Ariano”

Horário:19h

Local: Teatro do Centro Cultural do Banco do Brasil

Endereço: Rua Álvares Penteado, número 112 - Centro Histórico de São Paulo/SP.

Site : https://ccbb.com.br/sao-paulo/

E se a Chapeuzinho Vermelho frequentasse os mesmos lugares que você, disfarçada de pessoa comum? E se a Bela Adormecida fosse sua vizinha sem que você nunca tenha percebido? E se aquele cara que malha pesado na academia fosse ninguém menos que o Hércules disfarçado? Já imaginou? Em "Encantados S/A", espetáculo da companhia A Liga do Teatro que está em cartaz nos dias 17 e 18 de setembro no Teatro do Sesc Ver-o-Peso, em Belém, os seres dos contos de fada estarão infiltrados por toda a parte. 

A trama central da dramaturgia, assinada e dirigida pela dupla Bárbara Gibson e Haroldo França, gira em torno de Noque, um garoto de 13 anos que é oprimido pelos colegas por ainda brincar de boneco. Gigy, seu brinquedo preferido, é o seu único amigo, com quem compartilha descobertas, angústias e vivências.

##RECOMENDA##

A pacata vida de Noque começa a mudar quando ele se dá conta de que algo muito estranho está acontecendo bem embaixo do seu nariz: uma professora que colore com as cores do vento passando pela vizinhança, uma senhora muito estranha com umas coisas no cabelo que parecem chifres ou mesmo um rapaz que anda com um boneco de sapo por aí. Com as ocorrências, Noque e Gigy começam a investigar os fatos até encontrarem a chamada OSSEAPEPROFOSOE - Organização Secreta dos Seres Encantados Aliados Pela Proteção da Fantasia ou Simplesmente Encantados –, que muda suas vidas para sempre.

Bárbara Gibson, além de dramaturga, é diretora do espetáculo e afirma que é diversão garantida a crianças, mas especialmente aos adultos. "É uma metáfora do crescimento, uma homenagem às crianças que todos já fomos, e que de alguma forma ainda somos. O espetáculo tem um humor incrível e é especial", asisnala.

O espetáculo esteve em cartaz entre 2011 e 2016 e realizou temporadas de sucesso em todos esses anos, tendo público fiel até hoje. As temporadas iniciais foram realizadas pelo Grupo de Teatro Universitário da Universidade Federal do Pará (UFPA), de onde o projeto surgiu.

O ator Theo de Oliveira conta como tem sido a experiência de viver o protagonista Noque nesta nova geração: “Tem sido muito desafiador, é um grande personagem com a necessidade de estar sempre imerso nele, e traz uma coisa lúdica também, o que é muito legal”.

"Encantados S/A" é destinado a crianças de todas as idades, e os agentes secretos encantados aguardam ansiosos o público para esta missão. Mas tome cuidado! Os segredos que serão revelados devem ser guardados sob o mais absoluto sigilo.

Serviço

Espetáculo “Encantados S/A”, em temporada nos dias 17 e 18 de setembro, às 17 e 19 horas,  no  Teatro do Sesc Ver-o-Peso (Boulevard Castilho França, 522/533).

Venda de ingressos pelo Sympla ou presencialmente com a produção. Mais  informações no instagram do grupo @aligadoteatro ou pelo número 98425-0317.

Ficha Técnica 

Direção e Dramaturgia: Bárbara Gibson e Haroldo França 

Produção: Larissa Imbiriba, Luiza Imbiriba, Bárbara  Gibson e Paulo Jaime

Visualidade: Kevin Braga 

Sonoplastia: Haroldo França

Operação de Sonoplastia: Bárbara  Gibson

Assessoria de Imprensa: Leandro Oliveira

Fotos: Pequena Lente

Projeto Gráfico:  Victor Azevedo

Elenco:

Victor Azevedo

Theo Oliveira 

Luiza Imbiriba 

Wellen  Ávila 

Lucas Costa

Tárcila Mendes

Luiza Barros

Sofia Sinimbu 

Paulo Jaime 

Lourdes Braga 

Hugo Bittencourt

Lia Mendes 

Bruna Borges

Carol Maia

Filipe  Cunha

Da assessoria do evento.

 

 

Depois de temporadas de sucesso no Agreste de Pernambuco, além de sessões especiais no Recife, a peça Politicamente Incorreto será apresentada no Rio de Janeiro. Sob o comando do ator Diógenes Rodrigues, o espetáculo chega ao Teatro Vannucci, no Shopping da Gávea, nos dias 14, 15 e 16 de setembro. Os cariocas irão conferir a um monólogo recheado de humor e crítica social.

"Estou muito feliz com mais um sonho sendo realizado. Essa ida ao Rio de Janeiro, com certeza, vai marcar minha trajetória na arte brasileira", declarou o pernambucano. Dirigido por Filho Silva, o projeto tem texto assinado por Ednilson Leite, Walter Vitti e pelo próprio Diógenes.

##RECOMENDA##

Reunindo diálogos hilários e expressivos, a peça também faz homenagem ao ator e humorista Paulo Gustavo, morto em maio de 2021, vítima da Covid-19. Os ingressos de Politicamente Incorreto estão à venda on-line no site Sympla.

Serviço

Diógenes Rodrigues em Politicamente Incorreto

14 e 15 de setembro | 21h

16 de setembro | 19h30

Teatro Vanucci - Rua Marques São Vicente , nº 52, 3º andar - Loja 371, Rio de Janeiro

Ingressos entre R$ 40 e R$ 80

A organização da Paixão de Cristo de Nova Jerusalém decidiu antecipar a venda de ingressos para a temporada de 2023. Na próxima quinta-feira (1º), as pessoas poderão adquirir os bilhetes com 50% de desconto. As entradas do primeiro lote também podem ser divididas no cartão de crédito em até 12 vezes. O espetáculo será realizado em Fazenda Nova, distrito de Brejo da Madre de Deus, no Agreste de Pernambuco, de 1º a 8 de abril.

"A venda dos ingressos com maior antecedência e com esses grandes descontos é uma promoção inédita que vai facilitar a aquisição de ingressos para milhares de pessoas que ainda não assistiram o espetáculo da Paixão de Cristo de Nova Jerusalém", explicou Robinson Pacheco, presidente da STFN.

##RECOMENDA##

De acordo com Robinson, o projeto sofreu impacto brusco por causa da pandemia da Covid-19: "Ainda estamos sofrendo os efeitos negativos dos dois anos de paralisação das apresentações". Os bilhetes irão custar R$ 130 (inteira) e R$ 65 (meia) para os dias 1º, 2, 7 e 8 de abril. Para os dias 3 e 6, os valores serão de R$ 100 (inteira) e R$ 50 (meia).

Robinson Pacheco afirmou que a Sociedade Teatral está buscando patrocinadores por meio da Lei Rouanet. "Temos um projeto aprovado no valor de R$ 3 milhões e acreditamos que não teremos dificuldades de fechar novos contratos tendo em vista que a Paixão de Cristo é um espetáculo com mais de 50 anos de história e reconhecido nacionalmente como uma das principais atrações turísticas do Brasil durante a Semana Santa", disse.

A última edição da Paixão de Cristo de Nova Jerusalém reuniu os atores Gabriel Braga Nunes (Jesus), Christine Fernandes (Maria), Luciano Szafir (Herodes), José Barbosa (Judas), Marina Pacheco (Maria Madalena) e Sérgio Marone (Pilatos). A influenciadora digital Thaynara OG interpretou Herodíades. 

Os espetáculos teatrais no Brasil remontam ao século XVI, na época, com predomínio de temáticas religiosas. Os séculos se passaram e a dramaturgia continua a fascinar plateias,  e em Guarulhos não é diferente. Sem contar que o teatro é também considerado por especialistas uma excelente forma de perder a timidez para o convívio social. Confira a seguir, companhias de teatro nativas da cidade:

Ministério Consagração - A companhia teve início nos anos 2000 com a junção da dança e do teatro e foi fundada por Érika Moretti. As apresentações eram realizadas nas praças, ruas, igrejas e em outros lugares de Guarulhos, até aumentar o número de participantes e se apresentar em outros municípios, como Itaquaquecetuba. Após alguns anos, optou por focar apenas nas peças teatrais como a atividade central da companhia. O Grupo chegou a teraulas de produção teatral com a atriz Fernanda Montenegro em um workshop e com o primeiro grupo de teatro cristão Cia Nissi. todo, foram registrados mais de 100 apresentações ao longo dos anos. A obra mais recente da companhia se chama "O Tempo", uma peça autoral, sob direção de Herbert Moraes.

##RECOMENDA##

"As pessoas têm ido muito mais para shows e peças teatrais. Então eu sinto que o desafio inicial é ter que montar o espetáculo nesse cenário de pandemia, principlamente a questão dos ensaios. Mas depois, a dificuldade foi chamar as pessoas para irem. Esse desafio se tornou uma oportunidade muito legal. O teatro traz uma conexão humana que nenhuma outra arte traz e as pessoas têm valorizado mais o teatro por conta disso", explica o diretor Herbert Moraes sobre as dificuldades de conduzir uma peça de teatro na pandemia. 

Companhia Teatral Risos e Gargalhadas - A companhia deu início às suas atividades com o Projeto Teatro na escola. As apresentações eram realizadas nas dependências das escolas participantes do projeto. Ao longo desses anos, foi registrado mais de 100 apresentações desde sua fundação. A companhia passou por diversas formações e inspirou alunos da rede pública a se interessarem pela arte, principalmente pelo teatro. A principal obra é a adaptação da obra de Clarice Lispector (1920-1977), "A Hora da Estrela", encenada em 2022

 

Na próxima sexta-feira (26), no Recife, o Circo do Terror promete deixar os apaixonados por histórias assustadoras para lá de agitados. O espetáculo de estreia vai reunir personagens apavorantes em momentos de interação com o público. A produção mexicana da empresa Suarez Entreteniment conta com uma megaestrutura de 5 mil metros quadrados, instalada no estacionamento do Centro Universo, na Imbiribeira.

"Queremos fazer uma viagem pelo subconsciente do público relembrando velhos filmes de terror que marcaram a história do cinema como O Exorcista, O Chamado, Jogos Mortais, O Massacre da Serra Elétrica, entre outros", detalha o diretor Ivan Suarez.

##RECOMENDA##

[@#galeria#@]

Além de toda arte cênica, o projeto também oferece um after party com DJs em uma tenda eletrônica, com drinks e chopp. Os ingressos estão à venda no site Sympla e na bilheteria do circo.

Serviço

Circo do Terror

De terça a sexta-feira, às 20h30; sábados, domingos e feriados, às 18h e 20h30

Estacionamento do Centro Universo Recife -  Av. Mal. Mascarenhas de Morais, 2169, Imbiribeira

Ingressos: Setor Cova R$ 50 / Setor Cemitério R$ 70 / Setor Crematório R$ 90 / Setor Velório R$ 120,00

Nos dias 14 e 15 de julho, às 20h30, no Teatro Apolo, Bairro do Recife, o D'Angelo Grupo de Dança estreará o espetáculo Desencontro. Estrelado pelo Ballet Fernanda D'Angelo (BFD), o projeto mostrará em cena os encontros e desencontros das relações, abordando o outro lado do amor.

"Nos espetáculos do BFD, participam turmas de vários níveis, do balé infantil até turmas avançadas. Assim, sempre foi difícil realizar grandes temporadas ou sair em turnê, por ter muitas crianças no elenco. Já o D'Angelo Grupo de Dança é nosso viés mais ‘maduro’, formado por bailarinos experientes. Assim, podemos realizar trabalhos com uma maior liberdade criativa e ajudar a fomentar o mercado profissional da dança local", explicou Fernanda D'Angelo.

##RECOMENDA##

De acordo com a bailarina, coreógrafa e diretora, o D'Angelo Grupo de Dança "não foca em apenas um estilo de dança". Em relação ao processo criativo do espetáculo, Fernanda convocou o coreógrafo Ivaldo Mendonça para comandar a direção artística. Os ingressos para Desencontro estão à venda a partir de R$ 25, no site Sympla.

Serviço

Desencontro

14 e 15 de julho | 20h30

Teatro Apolo - Rua do Apolo, Bairro do Recife

Ingressos: R$ 35 (inteira) e R$ 25 + 1kg de alimento (meia social)

Classificação: 16 anos

Quem não gosta se vestir vez ou outra com um look todo preto, né? Ele é conhecido como pretinho básico, mas às vezes não tem nada de básico, não.

No último domingo, dia 26, Larissa Manoela, por exemplo, foi prestigiar o espetáculo Alice - O Musical, em São Paulo, e roubou a cena com o modelito.

##RECOMENDA##

De jaqueta, blusinha, shorts e coturno preto, a artista foi tietada pelos atores-mirins da peça.

Em cartaz no Teatro do Desassossego, na Cidade Velha, o espetáculo teatral "Fale com estranho" tem como inspiração o conto “O homem da areia”, escrito por E.T.A Hoffmann. A produção apresenta o "Infamiliar", conceito criado pelo pai da Psicanálise, Sigmund Freud, em uma experiência sensorial e reflexiva aos espectadores. A direção é da atriz, pesquisadora e professora Andréa Flores, com dramaturgia e atuação do multiartista Leoci Medeiros.

Utilizando a metodologia do teatro ao alcance, a peça mistura elementos de suspense e terror, que contrastam com a realidade de traumas e inseguranças na qual se encontra o personagem principal, interpretado pelo multiartista paraense Leoci Medeiros. “O Natanael é um menino que sofre um trauma de infância e esse trauma vai com ele até a vida adulta. Então, ele cresce traumatizado, praticamente sem alma, e cresce mal”, contou o intérprete.

##RECOMENDA##

Segundo Leoci, a resposta do público tem sido positiva. “Nós fizemos alguns ensaios abertos para psicólogos, psicanalistas, e eles ficaram apaixonados pelo espetáculo. O público de uma forma geral fica encantado com o espetáculo, com o espaço, com a atmosfera, e a gente consegue mostrar pra eles a trilha sonora, a sonoplastia, a técnica em volta”, comemorou.

A produção é uma realização da Coletivas Xoxós, com direção cênica da atriz, pesquisadora e professora Andréa Flores, e o suporte de uma equipe composta por grandes nomes do cenário cultural de Belém, como a artista-pesquisadora Wlad Lima. O público que vai até o Teatro do Desassossego, que fica no porão da Casa Cuíra, vivencia uma experiência diferente e transformadora. 

Andréa Flores explica que o espetáculo foi construído de forma colaborativa e de troca entre a direção e toda a equipe, em um processo de aprendizado mútuo, para levar o público a uma imersão no inconsciente. “O ‘Fale com Estranho’, assim como as poéticas do Coletivo e o que nós fazemos aqui dentro, não somos nós que estamos inventando, é um tipo de teatro que essa cidade pulsa. É um lugar de horizontalidade importantíssimo porque é um aprendizado pra vida e eu vivi muito disso aqui”, destacou.

Quem vai assistir à peça pode esperar um diálogo interessante e poético. Com um convite de olhar para a singularidade que habita em cada ser humano, a montagem carrega um pouco da estranheza que todo mundo encontra em si mesmo.

“O meu trabalho com o Léo caminhou pela construção de uma dramaturgia corporal. Então, nós temos uma dramaturgia textual que ele propõe, que a gente vai interferindo junto, mas o texto é um detalhe, porque ele precisa de um corpo que construa sentidos para além do de texto ”, explicou Andréa.

A diretora falou ainda dos desafios enfrentados durante a pandemia de covid-19, que causou tristeza e insegurança, mas que, ao mesmo tempo, apontou a arte como forma de acalento e esperança. “Nós tivemos muitas perdas no grupo, eu perdi minha mãe, todos nós vivemos as baixas e no meio disso tudo a gente continuou insistindo em fazer isso. Por que o espetáculo era muito importante? Não, porque o teatro é importante, senão eu ia morrer e a gente não ia aguentar. E esse é o lugar do estranho”, finalizou. 

O teatro nos porões 

O Teatro do Desassossego, espaço alternativo localizado no porão da Casa Cuíra, no centro histórico de Belém, é mais um dos teatros instalados nos porões da capital, que desde os anos 90 já serviram como palco de grandes obras. O recinto é residência de grupos independentes como o Coletivas Xoxós, fundado no ano de 2014 e protagonizado por mulheres.

Uma das precursoras do teatro de porão é a artista-pesquisadora-professora Wlad Lima, uma das mais importantes teatrólogas do Pará. Segundo ela, a existência de locais como esse é fundamental para a sobrevivência do fazer artístico. “São espaços de sobrevivência, de luta e de resistência, mas são também espaços de experimentações cênicas, de experimentações artísticas políticas, poéticas políticas”,  pontuou.

Além da dramaturgia, o espaço contribui para a realização de diferentes tipos de manifestações artísticas e desenvolvimento de trabalhos afins, como a Clínica do Sensível, que desempenha um trabalho clínico psíquico junto aos artistas, e o grupo Brutos Desenhadores. “Nós somos cinco desenhadores que formamos os Brutos Desenhadores, nos reunimos terça-feira à tarde, desenhamos e cuidamos clinicamente um do outro. A gente conversa, discute, bate boca, fala das dores, chora, lê os desenhos um do outro e escrevemos texto a partir do desenho”, ressaltou Wlad.

Artistas independentes 

Face à rotina agitada que é a realidade da maioria dos paraenses, o artista, em diversas situações, é desrespeitado e precisa lidar com o preconceito por exercer um trabalho diferente do convencional. Não é raro encontrar artistas que precisam conciliar outras fontes de renda além da arte para sobreviver.

Leoci Medeiros conta que, apesar de prazerosa, a rotina de quem vive da arte é envolta de dificuldades. “Para fazer teatro você precisa abdicar de muita coisa, não é fácil, é muito profundo, é difícil se manter nessa profissão. Hoje, eu faço teatro, cinema, dublagem, preparação de elenco, milhares de coisas pra poder me sustentar”, refletiu.

Ainda segundo Leoci, para os atores nortistas as dificuldades são ainda maiores. “Se você não está no eixo Rio-São Paulo, praticamente não existe. Então, nós temos que gritar mais forte, fazer mais coisas para sermos percebidos e com esses gritos dizer: nós existimos e sabemos fazer um teatro de qualidade”, acrescentou ele.

Além da falta de incentivos por meio de políticas públicas de valorização do trabalho artístico, no seio familiar também não é fácil encontrar logo no início o apoio necessário para seguir em busca do sonho de viver da arte. Ao longo do tempo, esses fatores podem desestimular profissionais a abandonarem a carreira, por isso a importância de conhecer, estimular e fomentar a cena cultural de uma cidade tão rica quanto Belém do Pará. 

Serviço

Espetáculo teatral “Fale com Estranho”.

Data: 22 de junho (quarta-feira).

Local: Teatro do Desassossego (Rua Dr. Malcher, 287 – Cidade Velha).

Horário: 20h.

Ingressos: Clique aqui.

Redes sociais: @teatrododesassossego

 

Páginas

Leianas redes sociaisAcompanhe-nos!

Facebook

Carregando