Tópicos | teatro

Mais um fim de semana de programação intensa para todos os gostos no 18º Janeiro de Grandes Espetáculos. Nesta sexta-feira (20), são três espetáculos como opções. Às 20h, no Teatro Capiba (Sesc Casa Amarela), a pianista Elyanna Caldas faz show-homenagem a Capiba. Com quatro cd’s lançados, dois dedicados ao compositor pernambucano, Elyanna também vai contar com participação de Bozó no violão de 7 cordas e George Rocha no pandeiro.

Às 21h, o Teatro Santa Isabel vai dar espaço a uma trupe “brega-cult” de palhaças cantando e tocando versões de cantoras mundialmente consagradas como Edith Piaf e Nina Simone, além de clássicos da música pop. O espetáculos As Levianas em Cabaré Vaudeville, do grupo recifense Cia. Animé, tem direção de Anne Marx e Marcondes Lima.

Ainda no mesmo horário, como parte da Mostra Iberoamericana do festival, o espetáculo Carnes Tolendas – Retrato Escénico de um Travesti, do grupo Banquete Escénico, de Córdoba (Argentina), relata a vida da travesti Camila Sosa Villada.

No sábado (21), mais cinco apresentações, três delas de cunho circense. Às 16h, a Enlassos Cia. de Teatro encena a peça centrada na figura de dois palhaços, Assim Me Contaram, Assim Vou Contando, no Teatro Marco Camarotti (Sesc Santo Amaro). Às 17h30, o Teatro Santa Isabel sedia O Circo do Futuro – Uma Aventura Musical. A peça conta com a presença do Palhaço Chocolate, prometendo levar alegria às crianças presentes no local. Às 19h, acontece a peça Divinas, no Teatro Hermilo Borba Filho, com participação da atriz Lívia Falcão.

Às 20h, o cantor pernambucano Geraldo Maia canta músicas de Chico Buarque, no Teatro Capiba (Sesc Casa Amarela). O show Geraldo Maia Canta Chico também conta com a participação de Vinícius Sarmento no violão de 7 cordas. No mesmo horário, acontece a apresentação de Isabela Moraes com o show Fábrica de Canções, no Teatro Apolo.

No domingo acontecem as seguintes apresentações: Caxuxa, às 10h30 no Teatro Santa Isabel; O Pirata Tubarão e o Índio Xavante, às 16h no Teatro Marco Camarotti; Pluft, o Fantasminha, às 16h no Teatro Luiz Mendonça (Parque Dona Lindu) e AbraCASAbra! – A Mágica Mora Aqui, às 20h, no Teatro Capiba.

Pela Mostra Iberoamericana, a peça Sin Testar Al Outro Lado, da Cia. Sin Testear, do Chile, se apresenta às 20h30 no sábado e no domingo, no Teatro Barreto Júnior. Os ingressos variam de R$ 10 (preço único ou meia-entrada) e R$ 20 (inteira).

Praça do Arsenal - Quatro apresentações gratuitas, entre musicais, encontros carnavalescos e peças de teatro movimentam a Praça do Arsenal (Bairro do Recife), neste final de semana. Reunindo clássicos do universo da música junina e novos arranjos e improvisos, o Maestro Spok apresenta o seu novo show. O Nosso Forró – Spok e Orquestra Forrobodó acontece nesta sexta, às 20h.

No sábado (21), o local novamente dá lugar para o Projeto Alegres Bandos – Encontro de Blocos (homenagem ao Bloco das Ilusões), produzido por Claudionor Germano, às 16h30. Às 20h, o Véio Mangaba e sua trupe de músicos e fogosas pastoras apresentam o show No Tablado do Véio Mangaba. No domingo (22), às 17h, as crianças poderão prestigiar a mais uma encenação do clássico Os Três Porquinhos.

Por Karolina Pacheco

O 18° Janeiro de Grandes Espetáculos – Festival Internacional de Teatro continua sua programação de espetáculos na noite desta terça (17), com atrações nacionais e internacionais que podem ser conferidas nos teatros Marco Camarotti e de Santa Isabel.

O Grande destaque da noite, no palco do Teatro de Santa Isabel, é o premiado espetáculo carioca R&J de Shakespeare – Juventude Interrompida, da companhia Turbilhão de Ideias, Cultura e Entretenimento. Ambientada no contexto inglês da década de 1980, a montagem retrata em cena quatro rapazes exaustos da monotonia escolar, que leem “Romeu e Julieta”, de Shakespeare, como forma libertadora da opressão da escola católica onde estudam. A peça, do diretor e teatrólogo norte-americano Joe Calarco, é considerada uma das mais vibrantes releituras do escritor Inglês e já está entre as 10 melhores peças em cartaz na Inglaterra. A montagem brasileira também será encenada amanhã, no mesmo horário.

No Teatro Marco Camarotti, é encenada Karaoke (Orquestra Vacía), da companhia equatoriana El Muégano Teatro. O espetáculo originou-se do texto homônimo do diretor da peça, Santiago Roldós, também co-fundador do grupo, mas foi alterado durante as montagens para se apropriar da linguagem cênica. Uma orquestra, vazia e anacrônica, aborda temas como amor e família, em um cenário de linhas tortas que remetem ao popular game Pacman.

Leia-se: Terça! – Além da programação habitual do 18º JGE, o Espaço MUDA recebe, como de costume, uma leitura dramatizada, sob contribuição espontânea. Dessa vez o texto será Mamãe não Pode Saber, de João Falcão, apresentado pela Cênicas Cia. de Repertório. Os atores se revezam em dois ou três papéis e trazem aos expectadores um texto hilário e atual que promete fazer o público gargalhar.

Serviço

R&J de Shakespeare – Juventude Interrompida (Turbilhão de Ideias, Cultura e Entretenimento – Rio de Janeiro/RJ)
Dias 17 e 18 (terça e quarta), 20h30, Teatro de Santa Isabel. Ingresso: R$ 10 (preço único promocional)

Leia-se: Terça!
Mamãe Não Pode Saber, de João Falcão, com a Cênicas Cia. de Repertório.
Dia 17 (terça), às 23h, no Espaço MUDA - Rua do Lima, 280, Santo Amaro. Tel. 3032 1347. Contribuição espontânea.

Por Olívia de Souza

Um dos momentos mais aguardados do 18º Janeiro de Grandes Espetáculos, a exibição do elogiado Amour, Acide et Noix, do grupo canadense da Daniel Léveillé Danse (Quebec), era carregada de expectativas por parte do público, que lotou o Teatro Santa Isabel na noite de sábado (14). Parte disso foi por conta de uma particularidade do espetáculo: o fato de todos os seus dançarinos (três rapazes e uma garota) se apresentarem nus durante toda a encenação.

Ao som de Vivaldi, com inserção de ruídos da natureza e músicas contemporâneas (como o volume baixíssimo de uma música de Led Zeppelin contrastando com o som ensurdecedor do metal industrial da alemã Rammstein), a peça aborda a solidão nos tempos modernos. A ausência (e o medo) do contato físico, e a importância do toque, trazendo ternura e segurança. Num mundo cada vez mais globalizado e individualizado, conclui-se que o nu seria a única alternativa para a verdadeira leitura do corpo. E que as relações humanas são mais do que necessárias nesse âmbito. Movimentos duros, repetitivos, realizados num desleixo proposital, e a ausência de emoção e empatia, buscam traduzir um pouco esse contexto. Por vezes, tudo parece uma longa série de exercícios, onde o esforço, a respiração e o som do impacto dos corpos no chão são bem acentuados. Dessa forma, o coreógrafo Daniel Léveillé tenta transgredir à rigidez e disciplina da dança clássica, uma das características da dança contemporânea.

Passado o impacto inicial, movimentos, técnica e a excelente iluminação valorizando ainda mais os corpos esculturais dos dançarinos tomaram as atenções de grande parte do público, que passou a encarar a nudez com certa naturalidade. É fato que uma parcela, no entanto, ainda se mostrou um pouco desconfortável com a situação. Foi possível observar alguns risos constrangidos e pessoas com dificuldade de olhar para o palco.  Reações que, de certa forma, sabe-se que são esperadas da plateia. Esther Gaudette, Emmanuel Proulx, Mathieu Campeau e Justin Gionet, ao final da apresentação, abandonaram a nudez e apareceram vestidos para receber os longos e merecidos aplausos.

A peça faz parte de uma trilogia de onde também fazem parte os espetáculos: The Modesty of Icebergs e Twilight of the Oceans. O grupo realizou uma segunda apresentação no domingo, e no dia 21 deste mês, apresenta-se no Teatro Rui Limeira Real (Sesc Caruaru).

Morreu neste domingo (15), aos 75 anos, o diretor teatral Fernando Peixoto. Vítima de um câncer no intestino, ele estava internado no hospital São Luiz, em São Paulo, desde dezembro. Em comunicado, o ministro interino da Cultura, Vitor Ortiz, lamentou a morte do diretor. "O Brasil acaba de perder um dos maiores pensadores de teatro, o diretor, ator, escritor e professor Fernando Peixoto. Suas reflexões sobre o teatro internacional e sua contribuição ao teatro brasileiro na segunda metade do Século 20 foram fundamentais", disse Ortiz na nota de pesar publicada no site do Ministério.

Peixoto foi ligado ao Teatro Oficina. Como ator, participou de filmes como "O Beijo da Mulher Aranha", de Hector Babenco, em 1984, e "Faca de Dois Gumes", de Murilo Salles, em 1988. O corpo está sendo velado neste domingo no cemitério Vila Mariana e será cremado nesta segunda (16) às 11 horas no crematório Vila Alpina. Nascido em Porto Alegre, Fernando Peixoto é autor de obras vinculadas às concepções brechtianas e foi membro do comitê central do Partido Comunista do Brasil.

A Fundação Nacional de Artes (Funarte), instituição vinculada ao Ministério da Cultura, abriu processos seletivos para projetos de ocupação de suas salas voltadas ao teatro, dança e circo. Os editais se destinam aos seguintes teatros:

Rio de Janeiro | Dulcina, Cacilda Becker, Duse e Glauce Rocha

São Paulo | Carlos Miranda e Renée Gumiel e Teatro de Arena Eugênio Kusnet

Minas Gerais | Galpão 3 da Funarte

Brasília | Teatro Plínio Marcos

As inscrições vão até o dia 16 de fevereiro, e será contemplado um projeto em cada edital. Todas as propostas de programação para os espaços cênicos devem ser encaminhadas à Funarte pelas companhias, grupos e empresas de todo o país interessadas nesse trabalho.  As propostas selecionadas ocuparão as salas de abril a agosto de 2012 (exceção para os teatros Dulcina e Glauce Rocha, no Rio de Janeiro, cuja ocupação será de abril a julho).

Diversas comissões convidadas ficarão responsáveis pela análise dos projetos. Serão consideradas a excelência artística da proposta e sua viabilidade prática, bem como a qualificação dos profissionais envolvidos nos trabalhos. Os nove projetos contemplados receberão aportes financeiros para a sua viabilização, e o total de recursos destinados ao programa é de R$ 3,834 milhões, sendo R$ 3,75 milhões para a viabilização dos projetos e R$ 84 mil para despesas administrativas.

Com informações da Ascom/Funarte

Por Karolina Pacheco

O Janeiro de Grandes Espetáculos já é consagrado como um dos maiores eventos culturais do estado – senão o maior. Uma programação versátil e diversificada contemplará todo o festival, que, já em sua 18ª edição, acontece na cidade do Recife nos dias 11 a 29 de janeiro, e contará com cerca de 90 atrações de artes cênicas (teatro e dança) além de 12 shows musicais e outras atividades formativas como oficinas, seminários, lançamento de livros e mesas de discussão.

Serão mais de 30 apresentações pernambucanas, e as melhores produções locais serão contempladas com o Troféu Apacepe de Teatro e Dança. Além disso, serão encenados espetáculos de sete estados brasileiros e do distrito federal, além de atrações de cinco outros países: Canadá, Argentina, Portugal, Equador e Chile.

Confira a programação completa do 18° Janeiro de Grandes Espetáculos:

 

“Ninguém volta para casa da mesma forma depois de certas revelações”, é o que fala a sinopse da peça Vamos? em cartaz até este domingo (11) no Teatro Hermilo Borba Filho, no Bairro do Recife. Com texto de Mário Vianna e direção de Otávio Martins, o espetáculo já foi eleito como uma das cinco melhores comédias em cartaz na cidade de São Paulo, pela revista Veja.

Os dois únicos personagens são interpretados por quatro atores Fernando Pavão, Gabriela Durlo, Alex Gruli e Nathália Rodrigues. O casal trabalha de maneira divertida em cima do amor contemporâneo em uma noitada de uísque. A peça começa as 19h.

##RECOMENDA##

Serviço

Teatro Hermilo Borba Filho

Cais do Apolo, Bairro do Recife

Ingressos: R$ 40,00 e R$ 20,00 (meia-entrada)

Maiores informações: 81 3355-3320

 

Começa neste sábado (3), a V mostra Capiba de Teatro. O evento que faz parte do calendário de artes cênicas da cidade do Recife, acontece no Teatro Capiba do SESC de Casa Amarela neste sábado (3) e segue com a programação até o dia 10 de dezembro, sempre a partir das 20h.  Serão nove dias de espetáculos, onde público terá a oportunidade conferir montagens inéditas de grupos pernambucanos e de São Paulo, como também rever premiados espetáculos.
O espetáculo de hoje fica por conta da peça Dorotéia Vai à Guerra, do grupo caruaruense Arte-em-Cena. A peça retrata cenas do cotidiano e o confronto de duas mulheres: mãe e filha em luta constante pelo poder de afirmação da superioridade, da dominação do matriarcado ultrapassado que se impõe no sufocamento da relação filial. Dorotéia é uma mulher que teima em conservar para si todo o domínio, pois no confronto das forças entre ela e a filha Madalena, quer ser vitoriosa. O ponto principal é fazer um debate analítico da forma como as pessoas se relacionam. O espetáculo existe desde 1993 e conquistou durante esses anos 32 prêmios.
Os ingressos estão a venda na bilheteria do Teatro Capipa no Sesc de Casa Amarela e custam R$ 10(inteira) e R$ 5 (meia entrada) para comerciários e dependentes com carteirinha do Sesc, estudantes e professores.

Serviço:

V Mostra de Teatro
Onde: O Sesc Casa Amarela (Avenida Professor José dos Anjos, 1190, no bairro da Mangabeira)
Quando: 2 a 10 de dezembro | às 20h
Informações: 81 3267-4400 | 81 3267-4410

Confira a programação:

Sábado | 3
 20h - Dorotéia vai à guerra (Grupo Arte em Cena)

Domingo |4
20h- Números (Os Geraldos de São Paulo)

Segunda | 5
20h- Ser, o não-ser (Grupo Capibaribe Negro)

Terça | 6
20h- Guarda sonhos (Grupo Peleja)

Quarta | 7
20h- Ophélia ( Cia. de Teatro e Dança Pós-Contemporânea D’Improvizzo Gang)

Quinta | 8
20h- Noturnos (Cia. Fiandeiros de Teatro)

Sexta| 9
20h- Amaranta (Trupe Errante)

Sábado | 10:
20h- As Levianas em Cabaré Vaudeville (Cia. Animé)

A versão brasileira do espetáculo “Deus da Carnificina, uma comédia sem juízo” chega ao Recife neste sábado (19) e domingo (20), no Teatro da UFPE.
 
Escrita pela dramaturga argelina, radicada na França, Yasmina Reza em 2006, a peça é um sucesso mundial tendo arrematado o prêmio Tonny – considerado o Oscar dos tablados - em 2009, na versão da Broadway que contava com Jeff Daniels no elenco. Há também, a promessa de um longa dirigido pelo cineasta Roman Polanski, com Kate Winslet e Jodie Foster como protagonistas da trama.
 
A comédia se encaixa com certa perfeição ao cotidiano de muitos casais, uma vez que questiona o modo de vida do homem contemporâneo, focando seu enredo em dois casais: Julia Lemmertz e Paulo Betti, Deborah Evelyn e Orã Figueiredo são, respectivamente, Anete e Alan, Verônica e Michel. São pais que tentam resolver um problema que envolve seus filhos, de 11 anos: um dos meninos quebrou dois dentes do outro em uma briga. Essa conversa toma proporções estarrecedoras quando um coloca o dedo na ferida do outro.
 
Um espetáculo completo por assim dizer, ao trazer ao público diversão, reflexão e questionamento de suas atitudes diárias. Extremamente competentes, o quarteto explora as vertentes do texto e conta com equilibrada direção de Emílio de Mello.
 
Esta montagem está concorrendo ao prêmio APTR e Shell de Teatro.
 
Serviço:
Dia 19/11 (sábado), às 21h.
Dia 20/11 (domingo), às 20h
Ingressos à venda na Esposende (shoppings Recife e Tacaruna), bilheteria do teatro e site Ingresso Rápido por Plateia: R$ 100 e R$ 50 (meia)
Balcão: R$ 80 e R$ 40 (meia)
Informações: 3207.5757

De acordo com a coordenação do XIV Festival Recife do Teatro Nacional (FRTN), a programação da grade de espetáculos descentralizados do evento sofreu algumas alterações. A apresentação da peça “Flor de Macambira” foi cancelada em função de um acidente envolvendo a atriz principal do grupo, Isadora Feitosa. O espetáculo “O encontro de Shakespeare com a cultura popular: Romeu e Julieta” foi escolhido para compor a programação. O novo espetáculo é do grupo cearense Garajal e dirigido por Mario Jorge Maninho e Diego Mesquita, com adaptação de Vitor Augusto.

A coordenação do FRTN definirá os dias, locais e horários das apresentações de acordo com a disponibilidade de trabalho do grupo teatral e em breve divulgará a programação completa.

##RECOMENDA##

O festival começa Nesta quarta-feira (16) e segue até o dia 28 de novembro, com 16 espetáculos e 36 apresentações distribuídos nos teatros Hermilo Borba Filho, Santa Isabel, Apolo, Luiz Mendonça, Marco Camarotti e Barreto Júnior. O evento é uma realização da Prefeitura do Recife, por meio da Secretaria de Cultura do Recife e Fundação de Cultura Cidade do Recife.

O apresentador do CQC, Marco Luque traz ao Recife o monólogo “Labutaria”. Ele se apresenta no Teatro da Universidade Federal de Pernambuco (UFPE), com o espetáculo que tem  duração de  noventa minutos.

Em cena,  o apresentador troca de roupa e personagens cinco vezes. Mas a grande a novidade do espetáculo é o personagem Betonera que deixa o rosto de Luque quase irreconhecível, e faz o papel de monitor durante a apresentação.   

##RECOMENDA##

Os outros personagens de "Labutaria"  são o Mustafari, um vegetariano hippie; o taxista Silas , o conhecido motoboy Jackson Five e a diarista Mary Help, que é a única mulher da peça e tem um sotaque complicado e divertido.

 Serviço:

Peça - “Labutaria”

Onde: Teatro da Universidade Federal de pernabuco (Av. dos Reitores , S/N - Cidade Universitária Recife )

Quando: 5 e 6 de novembro- Sábado e Domingo

Horário: Sábado às 21h e Domingo às 19h

Ingressos: R$ 70 e R$ 35 (meia- entrada)

*Locais de vendas lojas Esposende dos shoppings Recife e Tacaruna, bilheteria do teatro e site Ingresso Rápido

Informações: 81 3207.5757

Para quem não viu ontem, ainda dá tempo de ir ao Teatro da UFPE e assistir ao espetáculo teatral “Pterodátilos”, como Marco Nanini e Marina Lima.

Com apoio do Programa Petrobras Distribuidora de Cultura, a peça tem a oportunidade de visitar o Nordeste com entradas a preços populares (R$ 20, inteira, e R$10, meia). A montagem, dirigida por Felipe Hirsch, já recebeu vários prêmios nacionais, como o APTR e o Bravo Bradesco Prime de Teatro; e Nanini, com a peça, ganhou o Shell, o artista Prime do ano, o APTR e o Arte Qualidade Brasil 2010.

“Espetacular! É um grande momento do teatro brasileiro, com Marco Nanini. A cenografia também é bem feita. Todos brasileiros deveriam ver, é um marco no teatro nacional. Nanini é fantástico. Eu veria de novo", disse Célio Malta, assessor de Órgão Julgador do Tribunal de Justiça do Rio de Janeiro.

Serviço:
Pterodátilos
Quando: Sexta e sábado, às 21h
Onde: Teatro da UFPE
Quanto: R$ 20 e R$ 10 (meia). À venda na bilheteira e nas lojas Esposende dos shoppings Recife e Tacaruna
Informações: (81) 3207-5757

Começa nesta segunda-feira (12) as inscrições para o 18° Janeiro de Grandes Espetáculos, festival cativo na agenda cultural do estado e que fomenta a produção cênica local. Podem se inscrever espetáculos completos de teatro adulto, infantil e dança que estrearam neste ano ou até o dia 15 de setembro e, também, espetáculos que tiverem lançamento previsto após esta data (com envio do projeto completo de montagem).

As inscrições seguem até o próximo dia 30 de outubro. Espetáculos que já se apresentaram no festival em edições anteriores ou de outras linguagens artísticas, também podem se inscrever, mas não concorrerão na Mostra Competitiva do evento. A ficha de inscrição está disponível aqui. (inserir hiperlink: www.janeirodegrandesespetaculos.com)

Para os casos de espetáculos previstos para serem lançados após o dia 15 de setembro, o responsável deverá enviar o projeto completo (contendo descrição, concepção da encenação, esboços de figurinos e cenários, local, período de temporada, ficha técnica e ficha de inscrição) para a sede da Associação dos Produtores de Artes Cênicas de Pernambuco (Apacepe), que realiza o festival: rua Tupinambás, 737, Santo Amaro, Recife – PE - CEP: 50.100-250. Mais informações: (81) 3082-2830 | apacape.apacepe@gmail.com

Vencedores- Na 17ª edição do festival, o espetáculo "O amor de Clotilde por um certo Leandro Dantas" recebeu os prêmios de melhor espetáulo pela comissão julgadora e pelo júri popular, além do prêmio de melhor maquiagem. Já em dança, o destaque foi para a montagem "Travessia", do Grupo Grial de Dança, que recebeu os prêmios de melhor espetáculo pela comissão julgadora e pelo júri popular, melhor trilha sonora, iluminação, cenografia, figurino e coreografia.

##RECOMENDA##

Depois de percorrer o Brasil, chega ao Recife o 1º Seminário “A Sociedade em Rede e o Teatro”, projeto integrante da Rede Vivo Encena.  O evento irá acontecer nos dias 16, 17 e 18 de setembro no Santander Cultural. As inscrições estão abertas até o próximo domingo (11) pelo e-mail vivoencena@gmail.com. Todas as atividades são gratuitas.

Para os três dias de seminário estão previstos workshops, mesa-redonda e palestras ancoradas nos pilares conceituais do Seminário: sociedade em rede, sustentabilidade e economia criativa, todos voltados para classe artística, estudantes e educadores da área teatral e pesquisadores nas áreas de cultura, educação, economia criativa e sustentabilidade de todo o estado de Pernambuco.

O evento contará com a presença de nomes importantes da área cultural como o ator, diretor e pesquisador Amir Haddad, Antonio Carlos Sartini, diretor do Museu da Língua Portuguesa, Deolinda Vilhena, especialista em financiamento e economia da cultura pela Universidade de Paris-Dauphine, Luis Fernando Guggenberger, gerente da área Debate e Conhecimento e Novos Projetos da Fundação Telefônica no Brasil, entre outros.

SERVIÇO:
Local: Santander Cultural – Av. Rio Branco, 23 - Bairro do Recife – Recife.
Inscrições gratuitas: De 02 a 11/09.
Informações para inscrições: www.seminariosvivoencena.blogspot.com
Informações gerais: www.santandercultural.com.br | www.fundarpe.pe.gov.br
           
Datas do evento: Dias 16, 17 e 18/09.
Entrada franca.

As peças teatrais entraram no ritmo das grandes cidades: peças de curta duração, objetivas e diversificadas. A mostra ReciFasTeatro, promovido dentro da 6ª edição do Seminário Internacional de Crítica Teatral, acontece em sua primeira edição aqui no Recife.

Segundo o ator e assessor de imprensa do seminário, Leidson Ferraz, a ideia de fazer a mostra surgiu da experiência dos organizadores em Manaus. “Os organizadores do evento viajaram no ano passado para a capital da Amazônia, onde acontece essa mostra de cenas curtas a cerca de três anos. Foi então que resolveram trazê-la para o Recife”, afirma Ferraz.

Na programação, grupos que participaram do festival em Manaus estarão presentes, como a manauense Cia. de Idéias, a carioca Clã de Nós e a recifense Cênicas Companhia de Repertório.

A mostra acontece nesta terça (30) e quarta (31), às 19h, com duração média de 15 minutos cada. As apresentações ocorrem no Teatro Capiba, no Sesc Casa Amarela, com entrada gratuita.

Confira a programação do ReciFasTeatro:

Terça-feira | 30
Mel (Gerrah Tenfuss – São José do Rio Preto/SP)
@.com (Cia. de Idéias – Manaus/AM) (foto)
Nós, cachorros (Berlinda – Tribo de Atuadores – Jaboatão dos Guararapes/PE)
Mais Um (Clã de Nós – Rio de Janeiro/RJ)

Quarta-feira | 31
Mancha de Sangue (Anjos de Teatro – Recife/PE)
A Outra (Berlinda – Tribo de Atuadores – Jaboatão dos Guararapes/PE)
Giorgia (Anjos de Teatro – Recife/PE)
Dois Pra Lá, Dois Pra Cá (Cênicas Companhia de Repertório – Recife/PE)
Sobre-viver, Vi-ver, Ver (Curso Avançado de Teatro do Sesc Casa Amarela – Recife/PE)
E Se Fosse Você... Aqui, Exatamente Agora? (Clã de Nós – Rio de Janeiro/RJ)

Serviço
ReciFasTeatro - Seminário Internacional de Critica Teatral
Onde: Teatro Capiba - Sesc Casa Amarela (Rua Professor José dos Anjos, 1109, Casa Amarela, Recife)
Quando: Terça (30) e Quarta-feira (31), às 19h
Entrada franca

Lendas e assombrações fazem parte do folclore de praticamente toda e qualquer cultura, seja ela brasileira ou estrangeira. Após várias análises, o Museu de Arte Popular selecionou os vídeos para o CURTASSOMBRAÇÃO, mostra realizada a partir desta quarta-feira (24) até sexta-feira (26), sob a temática dos suspenses que envolvem essas histórias, repassadas por gerações a fio.

Para quem gosta de medonhices vale à pena conferir a seleção, que será apresentada no Teatro Hermilo Borba Filho, sempre a partir das 18h e com entrada gratuita. A curadoria é do jornalista Roberto Beltrão, autor dos livros “Histórias Medonhas d’O Recife Assombrado” e “Estranhos Mistérios d’O Recife Assombrado”, além de ser responsável pelo site Assomblog.

Confira programação:
Quarta-feira | 24, às 18h
Curtas: “Perna Cabiluda” e “Cumade Fulozinha”
Bate-papo com Rúbia Lóssio e Roberto Beltrão
 
Quinta-feira | 25, às 18h
Curtas - “A Emparedada da Rua Nova” e “Loira do Banheiro”
Bate-papo com Menelau Júnior e Roberto Beltrão

Sexta-feira | 26, às 18h
Peça – “Encontro assombrado (ou À procura da Botija)”
Curta – “Coisas do Além e do Recife Também”

 

Em paralelo ao 9º Festival Recifense de Literatura – A Letra e a Voz, os recifenses podem conferir a última semana do 9° Festival Estudantil de Teatro e Dança, que começou no último dia 11. Na reta final do festival, os palcos do Teatro Boa Vista e do Centro Apolo-Hermilo recebem espetáculos de dança de iniciantes a profissionais, mostrando o quanto a linguagem corpórea é democrática.

##RECOMENDA##

 

Ao todo foram 65 trabalhos inscritos, que tem caráter competitivo, composto por produções de alunos de escolas públicas, particulares, ONGs e cursos livres. A premiação ocorre no domingo (28), às 18h, no Teatro Santa Isabel, ao preço único de R$5.

 

Confira a programação desta semana:

 

Iniciantes

Segunda-feira | 22, às 19h

Banzomotriz (Cia. de Dança e Teatro Luardat e Escola Pintor Manuel Bandeira / Olinda)
Coreografia: Cia. de Dança e Teatro Luardat. Direção: Conceição Silva, Claudineide Rodrigues e Elaine Cristina

Timkerbell (Grupo Juvenil do Studio Compasso de Dança / Olinda)
Coreografia e direção: Jéssica Ferreira

Solo do Ballet Fairy Doll (Carolemos Dançarte Grupo Juvenil / Recife)
Coreografia original: Joseph Bayer. Remontagem e direção: Carol Lemos

Cálice (Nós Cia. de Dança e Associação dos Moradores da UR-3 Ibura / Recife)
Coreografia e direção: Dayvison de Albuquerque

Bailado de Cordas (Aria Social / Jaboatão dos Guararapes)
Coreografia e direção: Carla Machado

Escola da Minha Vida (Culturarte Grupo Jovem de Dança / Olinda)
Coreografia: Viviane Morais. Direção: Ana Elena Janovitz e Viviane Morais

Instante (Pré-Grupo NAP e Colégio NAP / Recife)
Coreografia e direção: Larissa Porto

Luar (Aria Clássico / Jaboatão dos Guararapes)
Coreografia e direção: Inêz Lima

Pas Paysant (Espaço e Grupo Endança – Recife)
Coreografia original: Michel Fokine. Remontagem e direção: Maria de Fátima Guimarães

A Valsa (Aria Espaço de Dança e Arte / Jaboatão dos Guararapes)
Coreografia e direção: Cynthia Katzaroff

(intervalo)

Fairy Doll (Espaço e Grupo Endança / Recife)
Coreografia original: Joseph Bayer. Remontagem e direção: Maria de Fátima Guimarães

Dançando Bach (Aria Social / Jaboatão dos Guararapes)
Coreografia e direção: Carla Machado

Grand Pas Classique do Ballet La Esmeralda (Espaço e Grupo Endança / Recife)
Coreografia original: Lavrosky. Remontagem e direção: Maria de Fátima Guimarães

O Que Foi Bom Ontem... Eternizamos Hoje (Grupo Fenônemos de Rua e Escola Elizeu Araújo / Pesqueira)
Coreografia e direção: Emanuel Ancelmo Morais dos Santos

Ori (Nortess Coletivo de Dança e Escola Estadual João Pessoa Guerra / Igarassu)
Coreografia: Leandro Leonardo. Direção: Leandro Leonardo e Janaína Santtos

Ubanco (Aria Espaço de Dança e Arte / Jaboatão dos Guararapes)
Coreografia e direção: Ana Emília Freire

Protocorpos (Cia. de Dança Decisão e Acupe Formação do Intérprete/Pesquisador em Dança / Recife)
Coreografia e direção: Maria Paula Luz, Wanessa Cavalcanti, Amanda Martins e Paloma Lima

 

Terça-feira | 23, às 19h

Basta de Violência Contra a Mulher! O Amor é Liberdade, Não Uma Prisão (Projeto de Dança e Teatro Juventude Força de Transformação e Projovem Urbano Recife / Recife)
Coreografia: Gleyson André Dias. Direção: Ilana Aguiar

Solo do Ballet Fairy Doll (Carolemos Dançarte Grupo Juvenil / Recife)
Coreografia original: Joseph Bayer. Remontagem e direção: Carol Lemos

Planamente (Esquadros Cia. de Dança e Escola Municipal Três Carneiros / Recife)
Coreografia: Claudineide Rodrigues. Direção: Sandra Lima

Damas de Honra nas Bodas de Sylvia (Carolemos Dançarte Grupo Juvenil / Recife)
Coreografia original: Frederick Ashton. Remontagem e direção: Carol Lemos

Escapular (Curso de Licenciatura em Dança da Universidade Federal de Pernambuco / Recife)
Coreografia e direção: Raissy Kelly

Impacto de Sentimentos (Escola Estadual Professor Fernando Mota / Recife)
Coreografia: Criação coletiva. Direção: Anadélia Jansen Nascimento

Influência Nordestina (Grupo Contemporâneo Motivo e Colégio Motivo / Recife)
Coreografia e direção: Cristiane Barbosa

Vida de Boneca (Grupo Juvenil do Studio Compasso de Dança / Olinda)
Coreografia e direção: Jéssica Ferreira

Meu Rock’n’roll (Escolinha de Sapateado Nível I do Colégio Motivo / Recife)
Coreografia e direção: Bianca Morena

(intervalo)

Passos (1 e 2 Cia. de Dança e Colégio e Curso João Paulo I / Jaboatão dos Guararapes)
Coreografia: Carlos Rennê. Direção: Carla Caldas e Juninho Chagas

O Pássaro Azul (Espaço e Grupo Endança / Recife)
Coreografia original: Marius Petipa. Remontagem e direção: Maria de Fátima Guimarães

Bumba Meu Boi – Um Folguedo Irresistível (Grupo Artístico e Cultural Boi Ta Ta Tá e Escola Municipal Três Carneiros / Recife)
Coreografia e direção: Erick Pinto

Palco Poesia (Culturarte Cia. de Dança / Olinda)
Coreografia: Viviane Morais. Direção: Ana Elena Janovitz e Viviane Morais

Ana Bela (Curso de Licenciatura em Dança da Universidade Federal de Pernambuco / Recife)
Coreografia e direção: Tiago Ferro

Com-Munione (Núcleo de Danças Venícius Passos / Recife)
Coreografia: Filipe Sabóia, Venícius Passos e Rogério Ramos. Direção: Venícius Passos

La Pantera Mambo (Grupo Luz e Arte e Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia de Pernambuco / Recife)
Coreografia: Júlio Silva. Direção: Black Escobar

Todo Bailarino é Louco (Grupo Seis’Um de Dança e Escola Estadual Professor Jordão Emerenciano / Recife)
Coreografia: Grupo Seis’Um de Dança. Direção: Alberto Maronne


Avançados

Quarta-feira | 24, às 19h

Pas-de-Quatre das Ciganas do Ballet La Esmeralda (Espaço e Grupo Endança / Recife)
Coreografia original: Lavrosky. Remontagem e direção: Maria de Fátima Guimarães

Quem Sabe Eu Ainda Sou Uma Garotinha (Grupo de Jazz do Colégio Motivo / Recife)
Coreografia e direção: Bianca Morena

Entre a Ponta do Pé e o Calcanhar (Curso de Licenciatura em Dança da Universidade Federal de Pernambuco / Recife)
Coreografia e direção: Djalma Rabêlo e Taciana Ramos

Dançando em Cordel (Equipe de Dança e Colégio Equipe / Recife)
Coreografia e direção: Taynanda Carvalho e Viviane Lira

Ginga de Matamba (Nortess Coletivo de Dança e Escola Estadual João Pessoa Guerra / Igarassu)
Coreografia: Janaína Santtos. Direção: Joel Carlos e Eduardo Machado

Eu Quero é Sapatear! (Grupo de Sapateado do Colégio Motivo / Recife)
Coreografia e direção: Bianca Morena

Paquita – Pas-de-Deux (Cia. Petros de Dança e Ginásio de Esportes Geraldo Magalhães – Geraldão / Recife)
Coreografia original: Marius Petipa. Remontagem e direção: Dyego Leonardo

Trajetos (Grupo NAP de Dança e Colégio NAP / Recife)
Coreografia e direção: Viviane Lira

Pas-de-Deux do Ballet Sonho de Um Noite de Verão (Aria Clássico / Jaboatão dos Guararapes)
Coreografia original: George Balanchine. Adaptação e direção: Inêz Lima

Elas com Marisa (Grupo de Dança Pantomima e Colégio Equipe / Recife)
Coreografia e direção: Taynanda Carvalho e Viviane Lira

(intervalo)

Pas-de-Deux Romântico (Aria Social / Jaboatão dos Guararapes)
Coreografia e direção: Carla Machado

Somos Três (Curso de Licenciatura em Dança da Universidade Federal de Pernambuco / Recife)
Coreografia: Jorge Kildery e Henrique Braz. Direção: Jorge Kildery

Toque (Aria Social / Jaboatão dos Guararapes)
Coreografia e direção: Carla Machado

Súbito (Contrapasso Cia. de Dança e Escola João Pessoa Guerra / Igarassu)
Coreografia e direção: Joel Carlos

Tri (Espaço e Grupo Endança / Recife)
Coreografia: Larissa Porto. Direção: Maria de Fátima Guimarães

Sem Avisar (Studio Compasso de Dança / Olinda)
Coreografia e direção: Jéssica Ferreira

Valsa Para Se Ouvir Por Dentro (Paralelo Gesttus / Recife)
Coreografia e direção: Viviane Lira

PorVentura: L’Amour (Grupo de Dança Excelsior / Recife)
Coreografia: Priscila Autran, Rogério Ramos, Paula Gabriela, Dyego Leonardo, Raphaela França e Dayvison Albuquerque. Direção: Rogério Ramos

 

Quinta-feira | 25, às 19h

ämämä mämäm (Curso de Licenciatura em Dança da Universidade Federal de Pernambuco / Recife)
Coreografia e direção: André Aguiar

Gira, Girassol (Espaço e Grupo Endança / Recife)
Coreografia e direção: Maria de Fátima Guimarães

El Tango de Roxanne (Vértice Grupo de Dança e Colégio NAP / Recife)
Coreografia e direção: Vannina Porto

Mão (D’Improvizzo Gang e Curso de Licenciatura em Artes Cênicas da Universidade Federal de Pernambuco / Recife)
Coreografia: Mariana Cybele e Pollyanna Monteiro. direção: Pollyanna Monteiro

Marcas (Grupo de Dança Sparcaty e Ginásio de Esporte e Lazer Geraldo Magalhães / Recife)
Coreografia e direção: Dayvison Albuquerque

Bandolins (Aria Clássico / Jaboatão dos Guararapes)
Coreografia e direção: Inêz Lima

O “Nosso” Pode Ser Mais (Studio Compasso de Dança / Olinda)
Coreografia e direção: Jéssica Ferreira

Txeckuh (Curso de Licenciatura em Dança da Universidade Federal de Pernambuco / Recife)
Coreografia e direção: André Aguiar e Natalie Revorêdo

Assum Preto (Grupo Matulão de Dança / Recife)
Coreografia: Leila Nascimento e Jorge Viégas. Direção: Leila Nascimento

Narciso – O Reflexo do Eu (A Sós Cia. de Dança e Associação dos Moradores da UR-3 Ibura / Recife)
Coreografia e direção: Roberto Silva de Oliveira

(intervalo)

Tudo a Declarar (Grupo de Dança Arte em Movimento – Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia de Pernambuco – Campus Recife / Recife)
Coreografia e direção: Black Escobar

Noite de Walpurgis (Espaço e Grupo Endança / Recife)
Coreografia original: Lavrosky. Remontagem e direção: Maria de Fátima Guimarães

Pas-de-Deux Romântico (Aria Social / Jaboatão dos Guararapes)
Coreografia e direção: Carla Machado

Ave Poesia (Grupo Matulão de Dança / Recife)
Coreografia: Ananias Jr., Brivaldo Batista e Leila Nascimento. Direção: Leila Nascimento

D Fran’s (Coletivo 2009 e Curso de Licenciatura em Dança da Universidade Federal de Pernambuco / Recife)
Coreografia e direção: Francine Barros

Uníssono (Aria Social / Jaboatão dos Guararapes)
Coreografia e direção: Carla Machado

Isso é Pernambuco – Trecho Afro (Companhia Artística Jovens Encenam / Recife)
Coreografia: Kelly Santos e Alan Leite. Direção: Kelly Santos


PREMIAÇÃO

Domingo | 28, às 18h, no Teatro Santa Isabel
Ingresso: R$ 5 (preço único)

 

 

 

Programação de teatro (Centro Apolo-Hermilo):

 

 

 

Segunda-feira | 22, às 19h30
Os Pintados Em: Romeu e Julieta (Nossa Escola Lyons Clube/Jaboatão dos Guararapes)
Texto: Geraldo Dias, a partir da obra de William Shakespeare. Direção: Geraldo Dias

Terça-feira | 23, às 19h30
Confissões de Adolescentes (Grupo de Teatro Lubienska Recanto e Centro Educacional Lubienska Recanto / Recife)
Texto: Maria Mariana. Direção: Sílvio Pinto

Quarta-feira | 24, às 19h30
Crônicas de Uma Pensão (Grupo Arteiros do Engenho de Criação, Formação e Pesquisa Teatral / Recife)
Adaptação e direção: Ivan Ferreira, a partir de obras de Jean-Paul Wenzel, Tennessee Willians, Clarice Lispector e Edward Albee

Quinta-feira | 25, às 19h30
Bolívar, Um Sonho de Liberdade (Colégio São José e Consulado Geral da República Bolivariana da Venezuela no Recife / Abreu e Lima)
Texto e direção: Pierre Filho

Sexta-feira | 26, às 19h30
Retrato de Família (Grupo Teatral Se Der Certo Continua e Escola Municipal Casa dos Ferroviários / Recife)
Texto e direção: Anderson Abreu

Sábado | 27, às 16h30
Menino Minotauro (Ponto de Cultura O Resgate Multi Cultural Manarí Via Progresso / Manarí)
Texto: Luiz Felipe Botelho. Direção: Allan Shymytty

Neste sábado, o grupo de teatro Magiluth apresenta dois processos de criação da companhia: “O canto de Gregório” e “Demonstração de trabalho – Do concreto ao mangue, aquilo que meu olhar guardou para você”.

Na primeira, uma peça que fala sobre um rapaz inquieto com suas ações e pensamentos, em meio a delírio e conversas entre mitos da religião e da filosofia consigo mesmo. O texto é de estréia de Paulo Santoro, e foi montado por Antunes Filho em 2004.

##RECOMENDA##

Na segunda, o grupo Magiluth abre o seu processo para aquilo que vai ser o seu novo espetáculo, lançando um olhar sobre as cidades e as relações humanas que são encontradas mediante este olhar.

Páginas

Leianas redes sociaisAcompanhe-nos!

Facebook

Carregando