Thomas Vinterberg já havia abordado o polêmico tema do abuso infantil em Festa de Família. A festa do título virava o momento em que a família se reunia, afloravam os ressentimentos e vinha à tona a revelação de que o patriarca, cujo aniversário se comemorava, havia abusado dos próprios filhos. O tema volta agora em A Caça, que deu a Mads Mikkelsen o prêmio de melhor ator no Festival de Cannes do ano passado. Ele faz o professor acusado de abusar de menina no jardim de infância. A acusação não tem fundamento - o espectador sabe -, mas o professor é estigmatizado e discriminado. Os amigos desertam e ele não tem como provar a inocência. As reações tornam-se violentas. A caça do título ganha múltiplas conotações.

Antes de virar o vilão de 007 - Cassino Royale, de Martin Campbell, infernizando a vida de Daniel Craig, Mads Mikkelsen já era um ator conhecido do público. Ele foi o Stravinski do belo filme de Jan Kunen sobre a ligação do compositor com a estilista Coco Chanel. No ano passado, além do prêmio em Cannes, participou de A Royal Affair, de Nikolaj Arcel, que valeu a seu colega de elenco - Mikkel Boe Folsgaard - o Urso de Prata de ator em Berlim e ficou entre os cinco indicados para o Oscar de filme estrangeiro neste ano.

O próprio Mikkelsen disse ao repórter, em Cannes, o que o atraiu no projeto de A Caça. "Foi o fato de abordar um tema complexo como o abuso infantil sem apontar o dedo acusador para ninguém. Lendo o roteiro, eu conseguia entender todo o mundo, do meu personagem aos pais da menina que sou acusado de abusar. Isso é raro, e o filme ainda trata dos riscos da correção política. Muita coisa dessa tragédia vem do fato de que as pessoas, na comunidade, estão querendo ser corretas."

Embora seja um ator "internacional", ele estava particularmente feliz porque o sucesso de A Royal Affair e A Caça celebrava o cinema de seu país, a Dinamarca. "Foram filmes que fiz com amigos, quase em família", definiu. Sobre a parceria com Vinterberg, foi taxativo - "O roteiro era muito bem escrito, mas ele sempre deixou espaço para nossa improvisação (dos atores). Foi um filme feito em equipe, com muita colaboração, mas o maestro (o regisseur) era ele".

A Caça é muito bem construído, como se um cerco se fechasse em torno do personagem de Mikkelsen. O clima torna-se opressivo e o público, que se identifica com o herói oprimido, espera por sua reação. A cena em que Lucas (Mikkelsen) vai à igreja é quase insuportável pelo grau de tensão. A violência vai terminar gerando mais violência. Quando ela ocorre, há uma catarse. Em Cannes, a plateia - jornalistas de todo o mundo - aplaudiu na cena do supermercado. Também em Cannes, na coletiva após a primeira exibição de A Caça, o diretor falou sobre as pesquisas que fez com o roteirista Tobias Lindholm. "Nos inspiramos em vários casos de abusos sexuais publicados na imprensa. E o que constatamos é que as crianças são duplamente vitimizadas, porque quase sempre elas precisam mentir aos adultos, para satisfazê-los. Temos um provérbio na Dinamarca que diz que apenas as crianças e os bêbados dizem a verdade. É mentira. Fizemos questão de deixar portas abertas que questionam isso."

A CAÇA - Título original: Jagten, Direção: Thomas Vinterberg. Gênero: Drama (Dinamarca/2012, 115 min.). Classificação: 14 anos.

As informações são do jornal O Estado de S.Paulo

"O Grande Gatsby", o remake do clássico de F. Scott Fitzgerald estrelado por Leonardo di Caprio, vai abrir o 66º Festival de Cannes, anunciou a organização.

O filme, fora de competição, será exibido no dia 15 de maio, mesma data de estreia na França.

Cannes, considerado o principal festival de cinema do mundo, acontecerá de 15 a 26 de maio e terá o diretor americano Steven Spielberg como presidente do júri.

O filme, dirigido pelo australiano Baz Luhrman, será exibido em 3D, a segunda vez que isto acontecerá em Cannes, depois da animação "Up - Altas Aventuras", em 2009.

Luhrmann, 50 anos, já exibiu dois filmes em Cannes: "Vem Dançar Comigo", em 1992, e "Moulin Rouge", em 2001.

O australiano afirmou que está emocionado por retornar à Riviera.

A cineasta neozelandesa Jane Campion presidirá o júri de curtas-metragens e da Cinéfondation do 66º Festival de Cannes, anunciaram os organizadores do evento. Campion, a única mulher premiada com uma Palma de Ouro até hoje, por O Piano (1993), ocupará a função já exercida pelo cineasta belga Jean Pierre Dardenne, o francês Michel Gondry e o americano Martin Scorsese, entre outros.

A diretora de 59 anos se destacou desde sua primeira participação no Festival, em 1986, quando ganhou a Palma de Ouro de curta-metragem por Peel. A crítica internacional aplaudiu depois Sweetie, seu primeiro longa-metragem a disputar a mostra oficial de Cannes, e também o comovente An Angel At My Table, sobre a poeta neozelandesa Janet Frame.

Em 2009, Campion retornou a Cannes com O Brilho de uma Paixão, sobre a vida do poeta John Keats, que disputou a Palma de Ouro. "Jane é uma filha de Cannes. Eu sei por ter escolhido seus três primeiros curtas, por apreciar seu estilo e coerência", declarou Gilles Jacob, presidente do Festival de Cannes e da Cinéfondation.

Embora fosse o filme mais estrelado nos quadros de cotações do 65º Festival de Cannes, Amour/Amor, de Michael Haneke, estava longe de ser uma unanimidade. Por isso mesmo, antes de anunciar a Palma de Ouro para o novo Haneke - a segunda do diretor, após A Fita Branca -, o presidente do júri, o ator e diretor italiano Nanni Moretti, ressaltou, neste domingo, a extraordinária contribuição dos atores.

E aí, em seu reconhecimento ao que Jean-Louis Trintignant e Emmanuelle Riva acrescentam ao filme, ele construiu a humanidade e a universalidade de Amor. O próprio Trintignant deu mais uma contribuição e, num discurso emocionado e emocionante, disse a frase que vai ficar da noite de encerramento: "Vamos tentar ser felizes, nem que seja só para dar o exemplo".

Nunca houve, pelo menos em tempos recentes, uma coletiva do júri tão rica e elucidativa. Moretti foi logo esclarecendo que nenhuma escolha do júri foi unânime. Alguns filmes dividiram particularmente os jurados, mas tiveram defensores ardorosos. O italiano Reality, de Matteo Garrone, vencedor do grande prêmio, o segundo em importância, após a Palma, e o de direção para o mexicano Carlos Reygadas, de Post Tenebras Lux.

Nenhuma explicação foi dada para as ausências de David Cronenberg (Cosmopólis) e Walter Salles (On the Road/Na Estrada) da lista de premiados. "Gostaria de ter premiado os atores de Haneke, Trintignant e (Emmanuelle) Riva, mas o regulamento impede que os vencedores da Palma, do grande prêmio e do de direção acumulem troféus", esclareceu o presidente.

Houve grandes perdedores em Cannes, 2012. Jacques Audiard, Walter Salles, Alain Resnais, David Cronenberg. E houve boas surpresas, como a vitória de Matteo Garrone. O autor de Gomorra voltou à Croisette com Reality, sobre a fascinação dos italianos pelos reality shows. O filme estrutura-se na extraordinária atuação de Aniello Arena, um presidiário cooptado pelo cinema (e que permanece preso na Itália).

O filme Shame estreia, nesta sexta (25), no Cinema da Fundação. Dirigido pelo inglês Steve McQueen, a película conta a história de Brandon, cara bem sucedido que mora sozinho em Nova York e é viciado em sexo. Sua rotina como adepto assíduo da prática sexual é abalada quando sua irmã, Sissy, chega de surpresa para morar com ele.

O filme é o segundo da carreira de  McQueen, que ganhou a Câmera de Ouro em Cannes com 'Hunger', considerado melhor filme de um estreante no  Festival em 2008. Shame foi indicado ao Globo de Ouro na categoria melhor ator dramático para Michael Fassbender, que interpreta o protagonista, e levou o Prêmio Internacional da Crítica (Fripesci) em Veneza em 2011.

Também continuam em cartaz o russo Minha Felicidade de Sergei Loznitsa e o nacional Girimunho de Helvécio Marins Jr e Clarissa Camponila. O primeiro é um retrato tenso da Rússia atual, tendo  como foco a trajetória de um caminhoneiro que se depara com situações de corrupção, violência e injustiça enquanto anda pelas estradas. A dupla de brasileiros, por sua vez, exploram o sertão mineiro ao contar a história de duas senhoras que acompanham o girar de um redemoinho.

A programação completa da semana poder ser conferida no blog do Cinema da Fundação.

Serviço:

Cinema da Fundação Joaquim Nabuco

Rua Henrique Dias, 609, Derby 

Fones: 3073.6689, 3073.6712 e 3073.6651

Ingressos: R$ 8,00 (inteira) – R$ 4,00 - (acima de 60 anos/estudantes)

Por Marina Suassuna 

São Paulo - Walter Salles está desde sábado em Paris. Embora consumido pela gripe, o diretor fez questão de se antecipar para revisar a cópia de "Na Estrada" (On the Road). Ele faz questão de que sua adaptação do livro mítico de Jack Kerouac seja projetada em película no maior festival do mundo. Sábado era a data limite para eventuais correções de luz e som, de forma que "On the Road" esteja nos trinques para sua soirée de gala, às 19 horas do dia 23. Neste dia, "On the Road" estará estreando na França. Em junho, será a vez do Brasil e os lançamentos vão pipocar ao redor do mundo, até dezembro nos EUA.

"On the Road" é filme para Oscar? Para a Palma de Ouro? Walter Salles prefere não acumular expectativas exageradas. O filme que consumiu oito anos de sua vida e o levou a percorrer cerca de 100 mil km de estrada ainda é muito recente para que ele possa falar com distanciamento. "Somente agora estou me distanciando de Central do Brasil", ele brinca.

Seu novo filme é uma das atrações anunciadas do 65.º Festival de Cannes, que começa nesta quarta-feira. Luz, câmera, ação - a Croisette, como todo ano, volta a ser a maior vitrine de cinema do mundo. O longa que inaugura o tapete vermelho de 2012 é de um autor com fama de excêntrico, Wes Anderson. Em "Moonrise Kingdom", ele conta a história de um casal jovem que foge para viver seu grande amor. Ocorre que, na repressora 'América' do começo dos anos 1960, uma garota de boa família não poderia fazer isso. Cria-se a ideia de que ambos foram sequestrados e a cidade toda inicia uma louca perseguição.

O casal de Wes Anderson é formado por dois novatos, Jared Gilman e Kara Hayward, mas de resto o elenco é cheio de caras conhecidas do público - Bruce Willis, Bill Murray, Frances McDormand, Edward Norton, Jason Schwarztzman, Tilda Swinton e Harvey Keitel. O festival, portanto, inicia-se sob o signo de um mundo em transe e numa época de transformações, os míticos anos 60, que levaram a Maio de 68, o ano que não termina nunca.

Na sequência de "Moonrise Kingdom", Cannes/2012 mostra uma seleção de deixar cinéfilo babando - os novos filmes de Alain Resnais, David Cronenberg, Michael Haneke, Ken Loach, Abbas Kiarostami, Jacques Audiard, Sergei Loznitsa, Carlos Reygadas, Thomas Vinterberg, Jeff Nichols, Christian Mungiu, IM Sang-soo e, claro, Walter Salles. O brasileiro concorre com uma coprodução franco-americana, falada em inglês. O júri é presidido por Nanni Moretti, que já foi a pedra no meio do caminho de Salles quando ele concorreu em Veneza com "Abril Despedaçado". O filme não ganhou nada, mas isso não quer dizer nada. Cada ano, cada júri, cada seleção encerram os próprios desafios e possibilidades. Moretti, que agora preside o júri, concorreu no ano passado com "Habemus Papam" - e nada levou.

O festival homenageia o Brasil, por meio de uma seleção organizada por Hilda Santiago, do Festival do Rio, e que inclui "A Música Segundo Tom Jobim", de Nelson Pereira dos Santos. Música, cinema e caipirinha, para fazer a festa brasileira em Cannes. E Cannes Classics, o altar dos cinéfilos, anuncia versões restauradas de "Era Uma Vez na América", de Sérgio Leone, com 25 minutos a mais de duração; "Lawrence da Arábia", comemorando os 50 anos do clássico de David Lean; "Tess", de Roman Polanski, em presença do diretor e de sua estrela, Nastassia Kinski. Só por isso, o cinéfilo, como devoto, deveria fazer o caminho da Croisette de joelhos.

As informações são do jornal O Estado de S. Paulo.

Hoje pela manhã foi divulgada a lista dos selecionados para a 65ª edição do festival de cinema de Cannes, que acontece de 16 a 27 de maio na França. Para nós brasileiros, o destaque da lista foi a inclusão do filme "On the Road", de Walter Salles, na competição oficial do evento. 

Rodado nos Estados Unidos, o filme é baseado no livro "Pé na Estrada", escrito por Jack Kerouac, e conta a história de um aspirante a escritor que atravessa os Estados Unidos pedindo carona, em busca de autoconhecimento e experiência. No elenco, nomes conhecidos como Kristen Stewart, a estrela da saga "Crepúsculo", Kirsten Dunst, Viggo Mortensen, Garret Hedlund, Sam Riley e a brasileira já veterana em Hollywood Alice Braga.

Outro destaque da edição 2012 é a exibição especial, fora de competição, do documentário A Música Segundo Tom Jobim, dirigido por Nelson Pereira dos Santos.

E enquanto ficamos na torcida pelo filme de Walter Salles, confira a lista completa dos selecionados. 

Em competição:

“Moonrise Kingdom”, de Wes Anderson
“Rust & Bone”, de Jacques Audiard
“Holly Motors”, de Léos Carax
“Cosmopolis”, de David Cronenberg
“The Paperboy”, de Lee Daniels
“Killing Them Softly”, de Andrew Dominik
“Reality”, de Matteo Garrone
“Amour”, de Michael Haneke
“Lawless”, de John Hillcoat
“In Another Country”, de Hong Sangsoo
“Taste Of Money”, de Im Sangsoo
“Like Someone In Love”, de Abbas Kiarostami
“The Angel’s Share”, de Ken Loach
“Im Nebel”, de Sergei Loznitsa
“Beyond The Hills”, de Cristian Mungiu
“Baad El Mawkeaa”, de Yousry Nasrallah
“Mud”, de Jeff Nichols
“You Haven’t Seen Anything Yet”, de Alain Resnais
“Post Tenebras Lux”, de Carlos Reygadas
“On The Road”, de Walter Salles
“Paradis: Amour”, de Ulrich Seidl
“The Hunt”, de Thomas Vinterberg
“Thérèse Desqueyroux”, de Claude Miller (closing film, out of competition)

Un Certain Regard:
“Miss Lovely”, de Ashim Ahluwalia
“La Playa”, de Juan Andrés Arango
“God’s Horses”, de Nabil Ayouch
“Trois Monde”, de Catherine Corsini
“Antiviral”, de Brandon Cronenberg
“7 Days In Havana”, de Benicio Del Toro, Pablo Trapero, Julio Medem, Elia Suleiman, Juan Carlos Tabio, Gaspard Noé eLaurent Cantet
“Le Grand Soir”, de Benoit Delépine e Gustave Kervern
“Laurence Anyways”, de Xavier Dolan
“Después De Lucia”, de Michel Franco
“Aimer A Perdre La Raison”, de Joachim Lafosse
“Student”, de Darezhan Omirbayev
“La Pirogue”, de Moussa Toure
“Elefante Blanco”, de Pablo Trapero
“Confessions Of A Chile Of The Century”, de Sylvie Verheyde
“11.25 The Day He Chose His Own Fate”, de Koji Wakamatsu
“Mystery”, de Lou Ye
“Beasts Of The Southern Wild”, de Behn Zeitlin

Fora de Competição:
“Io E Te”, de Bernardo Bertolucci
“Madagascar 3, Europe’s Most Wanted”, de Eric Darnelle e Tom McGrath
“Hemingway & Gelhorn”, de: Philip Kaufman
“Dario Argento’s Dracula”, de Dario Argento
“Ai To Makoto”, de Takashi Miike
“Une Journée Particulière”, de Gilles Jacob e Samuel Faure
“Polluting Paradise”, de Fatih Akin
“Roman Polanski: A Film Memoir”, de Laurent Bouzereau
“The Central Park Five”, de Ken Burns, Sarah Burns eDavid McMahon
“Les Invisibles”, de Sébastien Lifshitz
“Journal De France”, de Claudine Nougaret e Raymond Depardon
“A Musica Segundo Tom Jobim”, de Nelson Pereira Dos Santos
“Villegas”, de Gonzalo Tobal
“Mekong Hotel”, de Apichatpong Weerasethakul

Milhares de manifestantes estão convergindo de vários países europeus para a Riviera Francesa, para protestar e pedir aos líderes das vinte economias mais desenvolvidas do mundo (o G-20) que tenham o foco na distribuição de renda e riqueza no planeta, ao invés do salvamento dos bancos e do mercado financeiro.

Dezenas de grupos de ativistas, com uma série de reivindicações que vão do fim dos paraísos fiscais à destinação de mais dinheiro para o desenvolvimento, organizaram protestos para esta semana. Uma grande passeata deverá ocorrer mais tarde nesta terça-feira na cidade francesa de Nice, com o slogan "As pessoas primeiro, não as finanças".

O governo francês enviou mais de 12 mil policiais e agentes de segurança para manter a ordem na Riviera. A reunião do G-20 começa na quinta-feira em Cannes e deverá ter o foco nos esforços europeus para superar a crise da dívida, que está ameaçando a recuperação da economia mundial.

As informações são da Associated Press.