Nesta quarta-feira (18), a HBO Max anunciou que irá produzir um documentário sobre a cantora Lizzo. A informação foi divulgada no evento Discovery Upfront da Warner Bros. em Nova York.

O filme seguirá a artista desde seu começo humilde até o estrelato. Com um olhar íntimo sobre os momentos que moldaram sua carreira, fama, amor e sucesso internacional. 

“Ao crescer, nunca sonhei que experimentaria todas as coisas que conquistei na vida e estou apenas começando. Estou tão animada por poder compartilhar e reviver minha jornada com meus fãs e HBO Max. De “Cuz I Love You”  à minha dramática turnê mundial, perdendo e ganhando amor, e criando meu novo álbum “Special”, vocês podem ver a quantidade de tempo, paciência, sangue, suor e lágrimas que entraram nesse processo. Leva dez anos para se tornar um ‘sucesso da noite para o dia’ e espero poder inspirar outros jovens criativos a continuar” - disse a cantora.

Doug Pray (Hype) dirige e produz o longa ao lado de Stephanie Meurer. Lizzo também atua como produtora executiva.

Em março deste ano, a artista estreou o reality “Watch Out Big Grrrls” na Amazon Prime Video, onde ela escolhe uma dançarina para sua nova turnê. Recentemente, ela também viralizou no Tik Tok com a faixa “About Damn Time”, que já possui cerca de 922,4 milhões de visualizações na plataforma, e atingiu o Top 10 no ranking da Billboard Hot 100.

Em 2020, Lizzo ganhou três prêmios Grammy “Melhor Performance de Pop Solo”, "Melhor Álbum Urbano Contemporâneo'' e "Melhor Performance de R&B Tradicional”.

Por Maria Eduarda Veloso

Quase 60 anos depois, José Anselmo dos Santos, o cabo Anselmo, é ainda um enigma. A figura do ex-marinheiro que entregou companheiros de luta armada em troca de sua vida ao fechar um acordo com o delegado Sérgio Paranhos Fleury é um álibi atrás do qual parte da esquerda brasileira escondeu seus erros? Ou ele já era um agente provocador em 1964? Quais as mentiras que a narrativa do maior traidor da esquerda na ditadura militar esconde?

O documentário Em Busca de Anselmo, que estreou na terça-feira (12), na HBO, joga luz nos episódios mais controversos da vida do líder da revolta dos marinheiros, na véspera da deposição do presidente João Goulart. "Todas as suspeitas em relação a Anselmo, que nem sequer era cabo da Marinha, são válidas. Ele construiu a própria jornada e identidade de maneira confusa e nada confiável", afirmou Carlos Alberto Junior, o idealizador do projeto, diretor e roteirista da série.

A série entrevistou Anselmo dezenas de vezes. Também ouviu mais de 50 pessoas que conviveram com ele - da infância à morte, em 15 de março. O principal dos mistérios é quando ele começou a trabalhar para a polícia. Anselmo e os policiais do Departamento de Ordem Política e Social (Dops) dizem que isso só aconteceu em 1971. É também a opinião da maioria dos marujos que conviveram com ele na Associação dos Marinheiros e Fuzileiros Navais.

Por essa narrativa, transformar Anselmo em agente provocador já em 1964 diminuiria os pecados de quem buliu com a indisciplina nos quartéis, provocando a adesão de parte das Forças Armadas ao golpe.

ESTOPIM

Em 25 de março de 1964, Anselmo estava no Palácio do Aço, a sede do sindicato dos Metalúrgicos do Rio, onde falou para uma assembleia de mais de 2 mil marinheiros e fuzileiros, que se rebelaram contra a prisão de seus líderes. O discurso teria sido feito pelo PCB. O jornal Novos Rumos, uma publicação do partido, anunciava que a Nação estava com os marinheiros amotinados. Na redação, o jornalista Luiz Mário Gazzaneo testemunhou quando o dirigente comunista Giocondo Dias viu a primeira página e disse: "Dessa vez ou nós vamos para o poder ou para a cadeia".

A Marinha quis prender todos, mas não obteve o apoio do presidente Goulart. Seis dias depois, ele estava deposto. Na série, Anselmo voltou ao Palácio do Aço, e releu o discurso.

Levá-lo de volta aos lugares em que viveu sua história é um dos feitos do documentário - ele só se recusou a ir à Cuba, onde treinara guerrilha. O momento mais dramático é quando Anselmo retorna ao prédio do antigo Dops de São Paulo, hoje Memorial da Resistência. Ali conta como fechou o acordo com Fleury para mudar de lado e se transformar no doutor Kimble, o informante que destruiu a Vanguarda Popular Revolucionária (VPR).

"A entrevista naquele local ajudou na reconstrução dos momentos em que ele passou sob custódia dos agentes da repressão", contou o diretor. Para ele, a trajetória de Anselmo "é obscura por si só". "Estamos diante de um dos personagens mais sombrios da ditadura."

O documentário explora ainda as histórias das vidas que cruzaram o caminho de Anselmo, concentrando-se nos seis militantes da VPR mortos no massacre da Chácara São Berto, em Pernambuco, em 1973. Entre eles estava Soledad Barrett Viedma, companheira de Anselmo, de quem estava grávida.

Depois da traição, o ex-marinheiro recebeu do Dops uma identidade falsa para fugir da vingança de antigos companheiros. Viveu clandestino quase 50 anos. E foi assim, com o nome de Alexandre da Silva Montenegro, que acabaria enterrado em 16 de março, em Jundiaí, no interior paulista.

O Arquivo Histórico Municipal de Guarulhos abriu as inscrições para a oficina de introdução ao videodocumentário. As aulas são oferecidas gratuitamente para os jovens e adultos a partir de 14 anos, com ou sem experiência prévia em audiovisual.  

 No total, a oficina liberou 15 vagas que serão preenchidas por ordem de inscrição. Os interessados deverão preencher o formulário de inscrição disponível em: https://bityli.com/oficina.doc

A oficina é uma ação cultural da área de audiovisual com ênfase no aprendizado da pesquisa e do roteiro, técnicas de gravação de depoimentos, entrevistas e do uso de material de arquivo e edição.  

 As aulas têm início no dia 26 de março e previsão de encerramento em 26 de junho. Os encontros serão presenciais e ocorrerão aos sábados, das 14h30 às 16h30, na Sala de Memória do Arquivo Histórico, espaço que integra o complexo do Centro Municipal de Educação Adamastor, localizado na Avenida Monteiro Lobato, 734, Macedo. Para mais informações entre em contato pelo número: (11) 2442-8723. 

[@#galeria#@]

Nesta terça-feira (15), às 19h45, o Canal Futura vai transmitir o documentário “Ressignificando a identidade na Infância”, em parceria com a Fundação Maria Cecília Souto Vidigal. Com direção da jornalista e produtora de audiovisual Ariela Motizuki, o filme retrata a história de Jorge e Ana Luísa, crianças quilombolas da comunidade Abacatal, em Ananindeua, município da Região Metropolitana de Belém, no Pará.

A proposta do documentário é falar sobre exemplos de parentalidade na primeira infância na Amazônia, diz Ariela. Por meio da convivência com pais, avós e professores, as crianças do Abacatal revelam uma íntima relação com a natureza. 

“[O documentário] foi pensado por duas equipes, uma aqui do Pará, que é a Mazô Filmes, da qual eu faço parte atuando como documentarista, e a outra é a Lab Cine, que atua em Teresina”, informa Ariela. A jornalista afirma que, por conhecer o Abacatal, o trabalho dela é focado em contar narrativas da Amazônia, mostrando como é a infância dentro de um quilombo que tem muita história de resistência e como eles repassam a identidade quilombola atualmente.

Ariela relata que o processo de produção do documentário foi desafiador, primeiramente por ter ocorrido em um período pandêmico, e durou mais de um ano, sendo gravado apenas no fim de 2021. A jornalista destaca que trabalhar com crianças foi outro desafio. “Eram crianças pequenas, então tem que ter uma direção diferenciada para falar com elas, mas obtivemos um bom resultado, até porque uma das nossas personagens é extremamente comunicativa”, conta.

A diretora aponta o acesso ao quilombo do Abacatal como um dos obstáculos para as gravações. Para chegar até lá, é necessário passar por uma estrada de terra. Com a chuva, o deslocamento fica mais difícil. “O sinal de internet lá é ruim, então às vezes, para a gente falar com eles algo simples, como marcar a hora da gravação, a gente precisou ter que se deslocar para lá”, complementa.

O que mais chamou a atenção de Ariela na comunidade, segundo ela, foi a relação com o espaço, com a terra, e como isso é importante para a identidade da população. “Aprendi muito durante o processo de produção”, acrescenta.

Ariela também fala sobre a importância de mostrar a realidade dessa comunidade por desmentir o estigma que muitas pessoas têm de que a primeira infância dentro de um quilombo é “diferente”. A jornalista explica que as diversidades existem, mas lá é onde as crianças se sentem pertencentes e onde os pais delas se sentem à vontade para criar os filhos.

Ao falar sobre as crianças, Ariela comenta que elas possuem algo em comum: amar o fato de crescerem dentro do quilombo. “A gente se tornou muito próximo deles na gravação, inclusive ensinamos a mexerem na câmera e fotografarem”, relembra. Para a diretora, o documentário permitiu a compreensão do que a luta quilombola representa para o Estado do Pará.

Essa é a terceira produção de Ariela para o Canal Futura. Ela destaca que o reconhecimento é gratificante. “E o mais importante: ver narrativas da Amazônia sendo contadas por produtores paraenses em um canal com esse tipo de visibilidade é muito importante para mim”, conclui.

Por Isabella Cordeiro.

[@#video#@]

 Nesta sexta-feira (7), o coletivo de cinema guarulhense Companhia Bueiro Aberto disponibilizou em seu canal do YouTube o documentário “Escrevendo o Mundo”, que visa apresentar um panorama positivo do ensino público, por meio dos relatos de alunos da Educação de Jovens e Adultos (EJA) da Escola Estadual João Álvares, de Guarulhos (SP).

De acordo com o coletivo, o documentário aborda os desafios de voltar a estudar, o problema da evasão e a prática de uma educação melhor, que carrega afeto e troca de ideias. “Esse documentário é apenas mais uma das tantas experiências de construção positiva dentro da escola pública, esperamos dialogar com a comunidade escolar e incentivar pessoas que pararam os estudos a voltarem para a escola”, relata o cineasta da Bueiro Aberto e professor Daniel Neves.

Segundo Neves, o documentário aborda uma ideia de liberdade e de construção do próprio caminho. “Um tema que foi abordado durante as aulas e que se transformou em uma imagem pedagógica”, afirma.

A produção contou com roteiro de Neves, que também trabalhou na produção, ao lado das professoras Gracielle Torres, Silvana Neves e Solange Gomes. Acompanhe o trailer: https://www.youtube.com/watch?v=7kuzf3EuIUE

Como você viu, foi divulgado pela Netflix um documentário chamado É o Amor - Família Camargo onde Zezé Di Camargo abre todo o seu íntimo familiar para falar da carreira, seus filhos, música e até cita um pouquinho da briga que anda tendo com Luciano Camargo.

Além disso, quem ganha bastante protagonismo na produção é a filha do cantor, Wanessa Camargo, que aparece em diversos momentos falando sobre a carreira do pai e também sobre a sua. Além de, é claro, ter citado também os problemas de saúde e emocionais que anda convivendo.

Para quem não assistiu, apareceu em É o Amor - Família Camargo um trecho de um momento em que a cantora teve uma grande crise de pânico com ansiedade e ela contou em suas redes sociais como foi expor publicamente este momento, e aproveitou para agradecer os seus fãs por todo o apoio.

"Há pouco mais de uma semana era lançada nossa série e eu me mostrei completamente para vocês. Lidar com o pânico me mostrou que ouvir pessoas que passam pelo mesmo pode ajudar muito, por isso, eu decidi que não esconderia nem isso de vocês - para que juntos pudéssemos nos ajudar! Obrigada pelo acolhimento e pelas palavras! Eu estou em um lugar bem melhor agora desde que filmei a série, mas falarei sempre sobre a importância da saúde mental! Sigamos juntos."

[@#video#@]

Nesta semana, completam-se 80 anos desde que “O Lobisomem” (1941) estreou nos cinemas de todo o mundo. O filme pertence ao subgênero do horror que fez muito sucesso entre as décadas de 1930 e 1940, cujo protagonista é um monstro, meio lobo meio homem.  Confira algumas curiosidades sobre o universo deste personagem, tão presente no cinema:

Filme clássico

Talvez não seja o melhor longa-metragem sobre lobisomem, mas com certeza é o mais importante filme que aborda a mitologia do homem que se transforma em um monstro em noites de lua cheia. A obra de 1941 usou e abusou dos recursos práticos para ambientar a história do lobisomem, seja por meio da maquiagem usada pelo ator Lon Chaney Jr. (1906 – 1973), ou pelas florestas úmidas e assombrosas. O filme foi responsável por alavancar a figura do Lobisomem, justamente em uma posição onde se encontram outras criaturas sobrenaturais da cultura pop, como o Drácula, Frankenstein, a Múmia e o Fantasma da Ópera.

Livro de Stephen King

“A Hora do Lobisomem” (1983) foi escrito por Stephen King e esta é uma das obras que aprofundam mais sobre o universo do lobisomem. O livro é relativamente curto, já que possui pouco mais de 150 páginas, mas traz uma versão sobre o monstro de forma mais violenta e grotesca, da mesma forma que Stephen King procura trabalhar em todas as suas obras. A obra literária conta com detalhes sobre os estragos que o lobisomem causa em uma pacata cidade, seja por meio dos escombros de casas por onde passa, ou até mesmo pela carne mutilada das vítimas humanas. Na época, o livro repercutiu bem e até chegou a ser adaptado para os cinemas anos depois.

Documentário sobre Lobisomem

O documentário foi desenvolvido e televisionado pelo History Channel. O episódio em específico faz parte do programa “Caçadores de Monstros” e durante pouco mais de 80 minutos, especialistas em caça contam histórias que vivenciaram pelo mundo. Alguns deles afirmam ter passado por experiências no meio da noite, em que foi possível ver uma criatura maior que qualquer animal. Ainda que não existam comprovações científicas sobre a lenda do Lobisomem, no decorrer do documentário é contado diversas lendas e mitologias sobre o monstro, que se torna válido para conhecer mais sobre o Lobisomem. Assista ao documentário: https://www.youtube.com/watch?v=L_NZghnr6js&ab_channel=ChristophKr%C3%BCger

Versão animada nos quadrinhos

Maurício de Souza não deixou de aproveitar a onda de monstros da cultura pop e adaptou grande parte das criaturas em suas obras em quadrinhos, especificamente, nas histórias da Turma da Mônica. Assim surgiu Lobi, uma mistura de homem com lobo, que possui dentes pontudos, roupa rasgada e mora no cemitério. Dentre seus principais companheiros de aventura, estão Penadinho, Dona Morte e Muminho. Ao longo dos anos, Lobi também foi protagonista de diversas histórias em quadrinhos e chegou a dividir o protagonismo com outros personagens, assim como o assassino Freddy Krueger e até mesmo o cantor Michael Jackson.

De acordo com o portal norte-americano Variety, a HBO Max adquiriu os direitos de imagem e exibição do lendário skatista Tony Hawk, e a partir disso, será desenvolvido o documentário “Until The Wheels Fall Off”, em tradução livre “Até as Rodas Caírem”. Ao que tudo indica, o longa-metragem vai estar disponível na plataforma de streaming já no próximo ano, tanto no mercado norte-americano, quanto no Brasil.

A produção vai trazer imagens e vídeos nunca antes vistas sobre Tony. O contexto da obra será trabalhado em volta de sua vida profissional, principalmente sua relação com o skate. Além disso, o documentário vai trazer mais informações e curiosidades sobre relações pessoais e familiares. Vale lembrar que outras figuras do mundo do skate já estão confirmadas no documentário, como Stacy Peralta e Lance Mountain.

Tony Hawk é considerado um dos maiores nomes do esporte. Sua história no skate começou logo cedo,  já aos 16 anos o norte-americano era considerado o melhor do mundo. Ao longo de sua carreira, Tony venceu três campeonatos mundiais de Street Style e dez edições de X Games. Além disso, o skatista também inspirou a série de jogos para PlayStation da Activision, “Tony Hawk’s Pro Skater.

Nesta quinta-feira (28), um dos maiores craques que o futebol brasileiro já produziu, Garrincha (1933 – 1983) completaria 88 anos de idade. O craque ficou conhecido em todo o mundo por conta de seu estilo de jogo, que se destacava por seus dribles desconcertantes, que poucos zagueiros conseguiam parar. Por conta disso, Garrincha foi considerado um dos maiores, além de estar à frente de seu próprio tempo. Para celebrar a data que relembra o craque, o LeiaJá separou uma lista com recomendação de diferentes mídias para conhecer mais sobre Garrincha. Confira:

Garrincha: Alegria do Povo (1962)

O documentário “Garrincha: Alegria do Povo” (1962) foi dirigido pelo cineasta Joaquim Pedro de Andrade (1932 – 1988) e apresenta imagens históricas do craque na época em que jogava no Botafogo e na Seleção Brasileira. São mostrados alguns trechos de partidas da Copa do Mundo, especialmente em 1958, na Suécia, e em 1962, no Chile. Vale lembrar que foi justamente nesse período em que Garrincha alcançou seu auge como futebolista. Além de ser um excelente arquivo histórico para conhecer o craque das pernas tortas, o documentário também traz imagens de outros jogadores históricos que vestiram a camisa amarela, como Zagallo, Jairzinho e o goleiro Manga. Assista ao documentário completo:

https://www.youtube.com/watch?v=50PedXEjfw0&ab_channel=figura2000

Estrela Solitária – Um Brasileiro Chamado Garrincha (1995)

O livro foi desenvolvido pelo jornalista e escritor brasileiro Ruy Castro, uma biografia realizada a partir de mais de 500 entrevistas com mais de 170 pessoas diferentes que já tiveram contato com o craque do futebol. A biografia conta diversos detalhes e informações sobre Garrincha, não apenas no futebol, mas com detalhes sobre sua vida pessoal. Segundo o autor do livro, até mesmo aqueles que julgam conhecer o futebolista, podem se surpreender com a obra. A repercussão que “Estrela Solitária – Um Brasileiro Chamado Garrincha” gerou foi tamanha, que chegou a receber o Prêmio Jabuti, em 1996, de Melhor Ensaio e Biografia.

Garrincha – Reportagem Especial 75 anos (2008)

Para homenagear o craque das pernas tortas, a reportagem especial realizada pela TV Cultura mostra em pouco mais de 20 minutos, grandes momentos da história do futebol onde o craque esteve presente, e também explica como começou e quem deu o apelido de “Anjo das Pernas Tortas”. A reportagem conta com entrevistas exclusivas que o craque deu na época em que jogava, seja em momentos depois das partidas de futebol, em programas de auditório no período em que não jogava mais. Vale lembrar que participam também outros nomes do futebol mundial, como o ex-lateral Nilton Santos (1925 – 2013), que jogou ao lado do craque no Botafogo e na Seleção Brasileira. Assista a reportagem:

https://www.youtube.com/watch?v=R84xf_HSicI&t=2s&ab_channel=TVCultura

Garrincha no Timão (2018)

A parceria entre os canais da ESPN e a produtora Canal Azul foi responsável por produzir o documentário “Garrincha no Timão”. A direção ficou com os jornalistas Helvidio Mattos e Rafael Valente e mostra a pouca conhecida trajetória de Mané Garrincha no Corinthians, em 1966, onde ficou apenas uma temporada e teve a oportunidade de defender a camisa alvinegra paulista em 13 jogos. Nesse período Garrincha marcou dois gols e jogou contra seu time do coração, o Botafogo. Vale lembrar que o documentário também possui relatos de grandes jogadores que marcaram época, como Coronel (1935 – 2019), Jair Marinho (1936 – 2020) e Rildo (1942 – 2021). Assista o documentário na íntegra:

https://www.youtube.com/watch?v=jVYdQxKrYpU&ab_channel=Passepragol